viernes, septiembre 29, 2023

La exposición "Picasso en la memoria" con obras de artistas mexicanos se presenta en Málaga

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Sin lugar a dudas, la personalidad y la propuesta artística del pintor malagueño Pablo Ruiz Picasso ha servido de base y motivación para el trabajo de nuevas generaciones de artistas que, en todo el mundo,  se han sentido motivados a través de su legado. Precursor de diversas corrientes como el cubismo, el abstraccionismo y el surrealismo, Picasso ha dejado una huella imborrable que nuevos creadores la han utilizado para producir sus propios trabajos con una influencia que no pueden ocultar.

Hoy 29 de septiembre del 2023 se inaugura en Málaga la exposición "Picasso en la memoria" que reúne los trabajos de 92 artistas mexicanos —que curiosamente son los mismos años que vivió el pintor malagueño de 1891 a 1973. La muestra consta de 270 obras de pequeño formato hechas expresamente para este evento. La exhibición de los trabajos será en la Galería Alfajar ubicada en la céntrica calle Císter número 1, en un costado de "La manquita" que es como se conoce popularmente a la catedral malagueña.
En la propia página de la Galería Alfajar nos topamos con este texto explicativo que nos habla acerca de la exposición "Picasso en la memoria":
Llega a Málaga una exposición colectiva internacional en conmemoración a los 50 años del fallecimiento de Pablo Picasso. 
92 artistas mexicanos se reúnen, uno por cada uno de los 92 años que vivió Picasso. Un homenaje al precursor del cubismo, abstracionismo y surrealismo en la ciudad que lo vio nacer y crecer y donde cada artista presenta 3 obras, en pequeño formato. Todas fueron creadas especialmente para este proyecto llevado a cabo por AREA7, de Fernando Aroche Bello. 
Las técnicas utilizadas en las obras son tan variadas como sus artistas: pintura al óleo, collage, acuarela, fotografía, cianotipia, etc. “En todos estos años hemos trabajado para apoyar a los artistas para que puedan generar o ampliar, en algunos de los casos, su currículum internacional. Además, al unificar los formatos hacemos que cada obra alcance su justo valor por sí misma, por su manufactura, y no por su tamaño” apunta Aroche. 
Fernando Aroche es promotor y gestor cultural desde hace 25 años, habiendo gestado otros proyectos como “100 Fridas para Frida”, “Mosaicos para Dantes” y “Homenaje a Leonardo Da Vinci”. El proyecto presente es, además, autogestionado a través de los propios artistas y ha sido expuesto en Madrid este verano. Aroche cuenta cómo viajó con 276 obras de arte (de 20 x 20) en su maleta desde México para poder exponerlas.
La exposición esta programada para estar abierta al público hasta el próximo 24 de octubre del 2023

jueves, septiembre 28, 2023

"Diseño femenino. México contemporáneo" es la nueva exposición en Casa de México en España

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No podemos hablar dentro del campo del diseño de una supremacía o distinción de alguno de los dos sexos. Incontables muestras y pruebas  de grandes diseñadores se han dado tanto en mujeres como en hombres y la historia ha dado buena cuenta de ellos. Sin embargo, hay que reconocer que el gusto femenino otorga un punto de distinción a los diseños, ya sea que estemos hablando de textiles, artísticos o hasta, incluso, arquitectónicos. El punto de vista femenino tiene un toque especial que difícilmente se encuentra en el masculino, que está caracterizado por otros aspectos también muy personales.

Desde el pasado 25 de septiembre del 2023 se está exhibiendo en la Casa de México en España la muestra "Diseño en femenino. México contemporáneo" que abarca 23 años de historia e incluye el trabajo de 70 diseñadoras y exhibe 145 piezas provenientes de 13 estados de la República Mexicana. .La exposición también incluye obras de mujeres indígenas a las que comúnmente se les denomina artesanas, pero cuya práctica puede definirse como diseño y que por cuestiones culturales y sociales han sido relegadas fuera de la disciplina. La muestra reivindica, visibiliza, revisa y documenta el trabajo creado por mujeres que han apostado por hacer del diseño su profesión y su modo de vida y ha sido curada por Ana Elena Mallet y Pilar Obeso.
La propia  Casa de México en España nos ofrece unos resúmenes biográficos de las curadoras de esta exposición:
Ana Elena Mallet es curadora especializada en diseño moderno y contemporáneo. Es profesora distinguida en la Escuela de Arquitectura Arte y Diseño del Tecnológico de Monterrey y curadora invitada de la colección de diseño moderno y contemporáneo del MUAC. Desde abril del 2021 es miembro del comité de adquisiciones del departamento de arquitectura y diseño del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA). En 2022 curó la exposición Una modernidad hecha a mano. Diseño artesanal en México 1952- 2022 en el Museo Universitario Arte Contemporáneo de la UNAM y Diseño en femenino. México 1940-2022 en el Museo Franz Mayer. Ha curado más de dos decenas de exposiciones en museos de México, Estados Unidos y Europa. Ha colaborado en curaduría y co-curaduría en destacadas instituciones internacionales como Museo M+ En Hong Kong, Art Institute de Chicago, LACMA, Americas Society en Nueva York. Además de muchos otros puestos de consultoría, fue parte del Comité Asesor de la Bienal de Diseño de Londres en 2016 y 2018. En 2020 publicó el libro La Vida en el Arte. Escritos de Clara Porset (Editorial Alias) y en 2017 publicó el libro Silla Mexicana (Arquine / Conaculta); en 2014 hizo La Bauhaus y el México Moderno. El diseño de van Beuren (Arquine / Conaculta).

Pilar Obeso. Diseñadora Textil y de Moda con Maestría en Negocios de Moda por CENTRO. Su trabajo se centra en la gestión y la curaduría de proyectos y exposiciones de diseño moderno y contemporáneo en México. Ha colaborado como curadora, cocuradora y curadora asociada con museos e instituciones tales como Museo Franz Mayer, Museo Universitario Arte Contemporáneo, Museo del Objeto del Objeto, Palacio de Hierro, Liverpool, Cinépolis. Imparte clases en CENTRO y en el Tecnológico de Monterrey. Ha participado en seminarios internacionales en universidades como The Fashion Institute of Technology en Nueva York y el Institut Français de la Mode en París. Beneficiaria de la residencia de diseño Crafting Futures 2019/2020 del British Council. Becaria del programa Jóvenes Creadores 2017/2018. De 2011 a 2019 coordinó el Corredor Cultural Roma Condesa. Cofundadora de taller nu (2011-2018) —estudio de diseño de calzado y accesorios con un enfoque en prácticas colaborativas e impacto social.
La muestra esta prevista que esté abierta hasta el 18 de febrero del 2024

El músico mexicano Israel Varela anuncia tres presentaciones inminentes en foros españoles.

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No son muchos los músicos mexicanos que pueden presumir de haber tocado al lado de grandes estrellas de la música tanto en Estados Unidos como en Europa. Y me refiero a íconos musicales de la talla de Pat Metheny, Pino Daniele, Charlie Haden, Abe Laboriel, Richard Bona, Chano Domínguez o Jorge Pardo, por sólo mencionar unos cuantos. Pues da la casualidad que uno de esos mexicanos afortunados es, sin duda alguna, Israel Varela, quien en estos días se encuentra en tierras hispanas y que anuncia tres presentaciones en escenarios españoles.

Las dos primeras tendrán lugar el domingo 1 de octubre del 2023 en la ciudad de Toledo dentro del festival de música MoonJune dedicada a la música global. A las 11:00 de la mañana participará en una mesa redonda titulada "Música y músicos de todo el mundo uniendo al mundo" junto a otros participantes del evento. Y más tarde, al filo de las 21:15 horas actuará en un concierto como parte de la Dwiki Dharmawan world peace band. Ambas presentaciones serán en el Circulo de arte de Toledo. Dos días más tarde, o sea el martes 3 de octubre el jazzista mexicano Israel Varela presentará el concierto "Música pintada" en el Instituto Cultural de México en España.
En su propia página web nos encontramos con este texto que nos habla un poco acerca de su biografía profesional:
Músico, ganador del premio Euro Latin, baterista, cantante, compositor y productor, Israel Varela es uno de los artistas más destacados de su generación y durante la última década ha sido uno de los músicos de jazz, global y flamenco más solicitados en Europa y Asia, Medio Oriente y América, viajando extensamente por todo el mundo compartiendo su música con audiencias en más de 30 países, incluidos España, Países Bajos, México, Italia, Estados Unidos, Indonesia, India, Singapur, Grecia, Bélgica, China, Francia, Egipto, Emiratos Árabes Unidos, Qatar, Jordania, Túnez, Suiza, Alemania, Argentina, Perú, Chile, Jamaica, Portugal, Uruguay, Angola, Reino Unido, Rumania, Turquía y Luxemburgo. 
Su originalidad y estilo distintivo le permitieron actuar con multitud de artistas de renombre como: Pat Metheny, Charlie Haden, Mike Stern, Yo-Yo-Ma, Victor Bailey, Abe Laboriel, Pino Daniele, Diego Amador, Rita Marcotulli, Karen Lugo, Andrea Bocelli, Joaquín Cortés, Jorge Pardo, Richard Bona, Carles Benavent, Dwiki Darmawhan, Enrico Rava, Chano Domínguez, Markus Stockhausen, Andy Sheppard, María Pía de Vito, Kamal Musallam, Orquesta Sinfónica de OSEM, Orquesta de Baja California, Gary Willis, entre otros muchos otros. 
Durante su adolescencia estudió en Los Ángeles California de manera particular con Alex Acuña y Dave Weckl antes de mudarse a Italia en el año 2000. Originario de Tijuana, México, pertenece a la cuarta generación de una reconocida familia de músicos de Tijuana. Creció en un ambiente musical apasionante, en una casa donde se tocaba predominantemente música clásica y sacra. 
Varela se mantiene fiel a sus raíces latinas y de jazz y al mismo tiempo las influencias del flamenco y la música clásica contemporánea se reflejan en cada uno de sus nueve álbumes: TIJUANA PORTRAIT (2007), BORDER PEOPLE (2009), ZAMAR (2012), INVOCACIONES (2015), COMO ARRIBA Y ABAJO (2018), COLECCIÓN ISRAEL VARELA (2018), YIN Y YANG (2019), “EL PROYECTO LABERINTO” (2019) y FRIDA EN SILENCIO (2021).
Para todos los amantes de la buena música, especialmente los seguidores del jazz, les recomendamos ampliamente estas presentaciones de un músico mexicano que ha participado como músico de sesión con grandes artistas y que ahora hay la posibilidad de poder asistir a una de sus presentaciones en directo en España.

miércoles, septiembre 27, 2023

"Saberes heredados" presenta la obra de tres artistas mexicanas en la Cafebrería en Madrid

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El próximo sábado 30 de septiembre del 2023 tendrá lugar la inauguración de la exposición colectiva  "Saberes heredados" que presenta la obra de 11 artistas multidisciplinares, de entre las que destacamos la presencia de las mexicanas Liliana Ang, Elizabeth Casasola y la peruano/mexicana Theda Acha. El evento se llevará a cabo en las instalaciones del espacio cultural Cafebrería Adhoc ubicado en el numero 14 de la calle del Buen Suceso en la zona madrileña de Argüelles. La muestra está programada para cerrar sus puertas el próximo 25 de noviembre del 2023.

La exposición está comisariada por Mónica Sotos, quien es la responsable del área de Artes Plásticas del Instituto Cultural de México en España. Según sus palabras: "...en esta exposición he querido poner en diálogo a creadoras de distintas generaciones y latitudes trazando una cartografía que nos define pero también nos hermana. Frente al edadismo que nos rodea he seleccionado además como posición política a un mayor número de mujeres mayores de 50 años. Creadoras todas ellas con un compromiso y corpus de obra sólido cimentado a lo largo de decenios, resistentes y valientes."
Mónica Sotos nos continúa explicando:
Serna nos recibe y nos muestra uno de sus icónicos dibujos de mujeres poliédricas, enloquecidas de pasión y traición, llenas de violencia y empoderamiento a causa del desacato. 
Acha-Kutscher, Casasola y Jiménez, visibilizan fallas del sistema desde denuncias de abuso, violencias de género, comportamientos que no se esperan de nosotras hasta estados de soledad y encierro. 
Goyeneche y Platero ambas han realizado en sus respectivas carreras estudios sobre el paisaje y las posibilidades de la geometría. Ambas trazan paisajes geométricos poéticos unos y más abstractos los otros que nos remiten al territorio vivido y al binomio paisaje exterior e interior. 
Eso nos enlaza con los autorretratos que presentamos de Kato, en los que la cuestión del cuerpo como territorio quizás es más patente. También nos habla del autocuidado y del accidente con elementos definitorios de la feminidad como los fluidos o el pelo. 
Guerrero, Ang y Acha afrontan cuestiones sobre la maternidad -y todas sus complejidades, transformaciones y entregas en su dimensión más amplia entre lo bestial y lo más sutil – a través de sus pinturas y fotografías, cerámicas y textiles, esta última labor que recoge herencia de conocimiento y saberes ancestrales. 
Ortega en ese sentido visibiliza la relación madre e hija, en calidad ahora de cuidadora, homenaje a esa sabiduría heredada.
Les recordamos que la exposición estará abierta del 30 de septiembre al 25 de noviembre del 2023 en un horario de lunes a sábado de las 10:00 a las 22:00 horas.

martes, septiembre 26, 2023

Se presenta en el ICME el libro "Amaban la libertad" de la escritora mexicana Alicia Oliver

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La historia se puede resumir más o menos así: "El derrumbe de la República española coincidió con la madurez de la política exterior mexicana, con un presidente en México con convicción social y con un cónsul extraordinario en Francia: Gilberto Bosques. Estas afortunadas coincidencias dieron como resultado que, en la primera mitad de la Segunda Guerra Mundial, el consulado mexicano en Marsella se convirtiera en un faro de luz solidario en los días oscuros de la persecución y los horrores de la Segunda Guerra Mundial. La Francia «libre» de Vichy fue una trampa para todos aquellos que huían del fascismo y el nazismo de muchos países de Europa. Perseguidos por la policía española, la de Vichy y la Gestapo, fueron protegidos por el cónsul mexicano, quien pagaría su osadía con su libertad y la de su familia al ser apresado por los nazis. ¿Cómo fue que, en medio de una conflagración mundial, se logró la mayor emigración de refugiados de la historia a través del Atlántico?"

Mañana miércoles 27 de septiembre del 2023 a las 19:00 horas se presentará en el Instituto Cultural de México en España el libro "Amaban la libertad" de la escritora y académica mexicana Alicia Oliver. El libro narra la vida de una pareja de jóvenes españoles que, en el marco de la guerra civil española y la segunda guerra mundial, encuentran la libertad gracias al apoyo del cónsul mexicano Gilberto Bosques. Participan la autora y el Embajador de Suiza en España, Hanspeter Mock Bosques. Evento organizado en colaboración con el Centro de Estudios Mexicanos UNAM España.
En el portal libros.cc encontramos estos apuntes biográficos de la autora del libro que se va a presentar mañana:
Alicia Oliver nació en la ciudad de Puebla (México) en 1947. Desde niña tuvo un gran afán por entender el mundo de su tiempo y la naturaleza. Siempre ha tenido interés por la historia. Estudió Física en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y el doctorado en la Universidad Católica de Lovaina, en Bélgica. Desde 1976 es investigadora del Instituto de Física de la UNAM. Aparte de la investigación, una de sus pasiones es la enseñanza. Participó activamente en el movimiento estudiantil de 1968 en México. Recientemente, la violencia desatada en México por el narcotráfico y la enorme corrupción han marcado a la población mexicana y a la imagen del país en el extranjero, es por eso que Alicia Oliver escribe la novela sobre las actividades de Gilberto Bosques como cónsul general de México en Francia, en el periodo de 1939-1942, para mostrar que México es mucho más que la violencia y la corrupción.
La cita es mañana miércoles 27 de septiembre del 2023 a las 19:00 horas en las instalaciones del ICME ubicadas en Carrera de San Jerónimo 46 justo enfrente del Congreso de los Diputados en Madrid.

Cuatro cintas conforman el ciclo de Cine mexicano que se muestra ahora en la Filmoteca de La Palma

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Desgraciadamente nos hemos enterado un poco tarde, pero aún es tiempo de enmendar nuestras faltas. Desde el pasado miércoles 20 de septiembre del 2023 se está llevando a cabo en la Filmoteca de La Palma en Santa Cruz de Tenerife un ciclo de cine mexicano contemporáneo que presenta las cintas: "Más amaneceres", "Maquinaria panamericana",  "Cría puercos" y "Leona". Las proyecciones son los miércoles a las 19:00 horas y aunque la primera ya se ha proyectado, mañana miércoles 27 se podrá ver la segunda de las películas programadas.

La Fundación CajaCanarias y la Embajada de México en España presentan una nueva propuesta cinematográfica, integrada por cuatro largometrajes de reciente creación. Estas películas, que forman parte de la diversidad y la riqueza del cine mexicano contemporáneo, abordan temáticas y géneros diferentes, pero comparten un enfoque común: la exploración de la realidad social y cultural del país centroamericano, además de poseer una excepcional calidad artística y narrativa.
En la propia página del evento en la web de la Fundación CajaCanarias, podemos ver los siguientes datos de las películas:
MAQUINARIA PANAMERICANA  (27/septiembre/2023)
Joaquín del Paso | 2016 | 88’ | VO 
Sinopsis: En Maquinaria Panamericana, los empleados se preparan para el fin de semana cuando la muerte del dueño de la empresa los arroja de su paz monótona. Todo cambia hasta que, en un estado de confusión, miedo y dolor, acuerdan encerrarse en las oficinas para encontrar una solución.  
 
CRÍA PUERCOS  (4/0ctubre/2023)
Ehécatl Garage | 2018 | 90’ | VO 
Sinopsis: 
En un pequeño pueblo en medio de la sierra, Esmeralda intenta sobrellevar la muerte de su esposo y el silencio continuo de su hijo en Estados Unidos. Sus amigas tratan de animarla con comida, pero la tristeza no se va hasta que llega La cuina, una puerquita a la que decide cuidar y entregar todo el amor que aún tiene para dar.
 
LEONA (11/octubre/2023)
Isaac Cherem | 2018 | 94’ | VO 
Sinopsis: 
Una joven judía de Ciudad de México se encuentra dividida entre su familia y su amor prohibido con un hombre no judío. Él le permite descubrir el mundo fuera de la burbuja de su comunidad, lo que la lleva a una transición importante en su vida adulta. 
La localización de la Filmoteca de La Palma se ubica en el número 3 de la Plaza de España en Santa Cruz de Tenerife. Las proyecciones comienzan a las 19:00 horas y tienen la entrada libre hasta completar el aforo.


martes, septiembre 19, 2023

Emiliano Gironella presenta "Realidad y maravilla. 500 años del encuentro Moctezuma-Cortés"

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Desde la salida de Hernán Cortés de Cuba el 11 de febrero de 1519 hasta el encuentro con Moctezuma el 8 de noviembre del mismo año, la historia universal sufrió un giro radical y México nació con un cúmulo de hechos e imágenes inolvidables. Esta unión, inusitada y violenta, es parte de un largo proceso de viajes, migraciones y asentamientos que vienen desde tiempos muy remotos (anteriores a la fundación de Tula) y que culminaron con el encuentro entre el conquistador español y el rey nahua de México-Tenochtitlan.

Mañana 20 de septiembre del 2023, se inaugura en el Instituto Cultural de México en España, la exposición "Realidad y maravilla. 500 años del encuentro de Moctezuma-Cortés" del creativo mexicano Emiliano Gironella Parra. El artista nos propone una exposición sobre el encuentro entre Cortés y Moctezuma desde dos ángulos distintos, con un lenguaje contemporáneo a través de técnicas mixtas, invitando a las nuevas generaciones en esta revisión de la historia. Esta exposición es una reflexión sobre los protagonistas fundamentales de la historia de la Conquista de México: Cortés y Moctezuma. La inauguración será a las 19:30 horas y estará abierta al público hasta el próximo 20 de octubre del 2023 en un horario de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 20:00 horas
En el propio portal del Instituto Cultural de México en España dentro de la página dedicada al evento que estamos reseñando, nos encontramos este texto que nos habla de la trayectoria profesional del artista mexicano:
Estudia artes visuales en Interlochen Arts Academy, Michigan. Su práctica artística se centra en la pintura, el grabado y xilografía. Sus temas tomaron muy tempranamente una deriva mexicana, son temas castizos, populares, pero también cultos y literarios: los toros, las peleas de gallos, sus homenajes a José Alfredo Jiménez, las cantinas. 
Sus series dedicadas a Greguerías de Ramón Gómez de la Serna; el poema Muerte sin fin de José Gorostiza; Pozos a Juan Rulfo; Primero sueño de Sor Juana Inés de la Cruz; El Payaso de las Bofetadas y el Pescador de caña de León Felipe. México al filo en años recientes ha dedicado parte de su trabajo a hacer una crítica al narcotráfico y los problemas que éste ha generado. Artempatía proyecto artístico y pedagógico renovador de arte contra la violencia. 
Además de estos temas y procedimientos técnicos característicos, ha desarrollado otras series menos conocidas de indudable interés: acciones y fotografías digitales (en Mineral de Pozos), cortos de animación, instalaciones en homenaje a artistas contemporáneos ––Jasper Johns, Rothko, J. Albers, Roy Lichtenstein––, etc. Involucrado siempre en las causas sociales, a través de su Fundación Manos Manchadas de Pintura, A.C. Acciones artísticas interactivas que buscan la identificación con las víctimas de la violencia y su sentimiento de dolor y propone renovadas maneras de hacerles frente mediante la creatividad colectiva talleres socio-artísticos dirigidos a niños. 
Su trabajo se ha expuesto en México, Estados Unidos, Gran Bretaña, Polonia, Italia, España, entre otros países.
La exposición podrá verse hasta el próximo 20 de octubre del 2023 en las instalaciones del ICME ubicadas en el número 46 de la carrera de San Jerónimo, justo enfrente del Congreso de los Diputados y a pocos metros de la Fuente de Neptuno ubicada en el madrileño Paseo del Prado.

lunes, septiembre 18, 2023

"Habitar la ciudad" es la exposición de tres artistas mexicanos en la Casa de México en España

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Ciertamente hay muchas formas de habitar, y más aún, de ver, contemplar y escudriñar una ciudad. Mucha gente pasa casi inadvertidamente por calles, parques y monumentos, sin reparar en sus más mínimos detalles. Pero también los hay quienes se detienen, analizan, disfrutan y se solazan paseando por los rincones más insospechados de cualquier población, al margen del tamaño que ellas tengan. Quizá sean los artistas plásticos quienes, a través de su mirada creativa, capten detalles que los ojos comunes pasamos por alto.

Desde el pasado 14 de septiembre del 2023 está abierta al público en general la exposición "Habitar la ciudad" que presenta la Casa de México en España con la obra de tres artistas mexicanos: Ana Santos, Itzamná Reyes y Edgar Solórzano. Se trata de 29 pinturas que nos proponen una visión distinta y muy particular acerca de lo que una ciudad y su entorno pueden proyectar. La muestra está curada por Claudia Fernández Cava y Guadalupe Parra Ashby y puede verse de manera gratuita en la Sala de Proyectos de la Fundación ubicada en el número 20 de la calle Alberto Aguilera en la capital española.
La  propia Casa de México en España nos ofrece en su Área de Prensa unos apuntes biográficos de cada uno de los artistas participantes en ella:
Ana Santos (Oaxaca, 1978) cursó la Licenciatura en Comunicación en la Universidad Mesoamericana en Oaxaca de Juárez. En su formación artística existen diferentes talleres en materia cinematográfica, medios audiovisuales, animación, performance y gráfica. Su obra se ha expuesto en diversos museos de México como el Museo Nacional de la Estampa, Cineteca Nacional, Centro Cultural España en México, Museo de Historia Natural y Cultura Ambiental, Museo de Arte Contemporáneo de Yucatán, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca, Centro Cultural Santo Domingo, Instituto de Artes Gráficas de Oaxaca, Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo, Biblioteca Andrés Henestrosa de Oaxaca, Museo de los Pintores Oaxaqueños, Museo de Filatelia de Oaxaca. Asimismo, en museos de Alemania, Italia, Argentina, España, Estados Unidos, entre otros. Ha sido acreedora de diversas becas, entre ellas la beca Jóvenes Creadores del FONCA (2004-05 medios alternativos; 2008-09 gráfica), la beca jóvenes Creadores del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Oaxaca FOESCA (2003-04 pintura) y apoyos a proyectos artísticos del Instituto Mexicano de la Juventud (2003). 
Itzamná Reyes (Ciudad de Mexico, 1988) cursó la Licenciatura en Artes Visuales en ENAP-UNAM, formó parte de la quinta generación del taller multidisciplinario “La Colmena”, dirigido por los artistas: José Miguel González Casanova, Luis Argudín y Carlos Mier y Terán. Cuenta con nueve exposiciones individuales: entre Madrid 04 de septiembre de 2023 las que destacan “No Lugares” en el Museo de la Ciudad 450, IMAC, Durango, 2016, “Atributos Urbanos”, en el INDAABIN y “Más allá de la Utopía” Centro de las Artes de San Luis Potosí Centenario, 2018. Además de contar con más de veinte exposiciones colectivas dentro del país. Ha ganado en dos ocasiones la beca del Programa Jóvenes Creadores FONCA, en el ciclo 2014-2015 y 2016-2017. Así como los Segundos Lugares en el IV Concurso Nacional de Pintura Profesional Rodin- Royal Talens y la XI Bienal de Pintura Joaquin Clausell en el 2015. 
Edgar Solorzano (Ciudad de México, 1989) estudió Arquitectura en la Facultad de arquitectura de la UNAM y en la Bauhaus Universität Weimar, donde inició su práctica como artista. Fue acreedor de la beca “Jóvenes Creadores” de la Secretaría de Cultura, participó con SOMA en la exposición “Paisajes” en el Museo Jumex (CDMX).
La exposición estará abierta del 14 de septiembre del 2023 al 14 de enero de 2024 con lo que hay suficiente tiempo como para programar una visita y disfrutar de la propuesta creativa de estos tres artistas jóvenes mexicanos que presentan su obra en España.

sábado, septiembre 16, 2023

Petrona de la Cruz. escritora chiapaneca, presenta su libro "Dulces y amargos sueños" en el ICME

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Ser escritor no es una actividad muy fácil de desarrollar porque se cuentan con muy pocos apoyos para mantenerse mientras se ejercita la labor de la escritura, pero cuando se es una escritora indígena y que además muchos de sus textos los realiza en su lengua nativa chiapaneca, pues las dificultades se elevan al cubo. Es el caso de Petrona de la Cruz, escritora nacida en Zinacatán, que realiza sus textos tanto en español como en su lengua materna que es el tzotzil. Ella, además es dramaturga, actriz y directora de teatro indígena.

El próximo martes 19 de septiembre del 2023 a las 19:00 horas tendrá lugar la presentación del libro "Dulces y amargos sueños" de Petrona de la Cruz en las instalaciones del Instituto Cultural de México en España ubicadas en el numero 46 de la Carrera de San Jerónimo, justo enfrente del Congreso de los Diputados en la capital española. Intervendrán en el acto, además de la propia autora, la Diputada Rocío Guadalupe Cervantes Cancino, Presidenta de la comisión de Editorial y Relaciones Públicas del H. Congreso del Estado de Chiapas.
En la enciclopedia virtual Wikipedia, podemos encontrar un texto que nos dibuja, en unas cuantas frases, la trayectoria profesional de la escritora chiapaneca:
Petrona de la Cruz (Zinacantán, Chiapas, 23 de septiembre de 1965) es una escritora mexicana que escribe en tzotzil y castellano. Hizo los estudios primarios y secundarios en su villa natal, y comenzó el Bachillerato en San Cristóbal de las Casas. Entre 1989 y 1992 estudió teatro en San Jtz’ibajom con Francisco Álvarez y Ralph Líe, e hizo cursos de producción radiofónica. De 1992 a 1994 promovió la lectura en lengua tzotzil en bibliotecas de escuelas rurales. En 1994 junto con Isabel Juárez Espinosa formó el centro para mujeres indígenas FOMMA (Fortaleza de la Mujer Maya), en San Cristóbal de las Casas. Este colectivo está dirigido a "responder a las necesidades de las mujeres que dejaron sus pueblos en la montaña en búsqueda de trabajo" a través de talleres de alfabetización en español, tzotzil y tzeltal; así como de talleres de costura y panadería, además de ofrecer un servicio de guardería. De este grupo han surgido obras colectivas como Soledad y Esperanza (2005), obra que estuvo guiada bajo la dirección de Doris Difarnecio en el teatro Francisco Nunes en Belo Horizonte, Brasil, como parte del Quinto Encuentro del Hemispheric Institute of Performance and Politics. En 2002 fue becaria del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes en 2002. Algunas de sus obras dramáticas han sido representadas en Australia, Canadá, Estados Unidos, México y diversos países de Latinoamérica.
El libro que se va a presentar el próximo martes 19 de septiembre  "Dulces y amargos sueños", es "...un libro de teatro unipersonal que narra la vida de la autora, una mujer tzotzil que ha enfrentado y superado el olvido, la marginación, la violencia, la discriminación y el desprecio por su origen étnico y su condición de género."

El creador de contenidos Roger Casas-Alatriste presenta al público su libro "Tu atención por favor"

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Formular y, sobre todo contestar, preguntas tan interesantes como: ¿Qué necesita cada contenido para captar la atención de su público objetivo, y definir qué función debe cumplir, para entonces medir su éxito? ¿Cómo funciona la economía de la atención? ¿Cómo plantear estrategias para cada entorno de consumo y competencia en el que se distribuirán? ¿Cómo gestionar la abundancia en la oferta de contenido? ¿Cómo encontrar y recomendar mejores contenidos? o ¿Cómo cobrar conciencia de lo que consumimos para que nuestra experiencia de consumo sea mejor ya sea de entretenimiento o conocimiento? son planteamientos que se analizan a profundidad en el libro "Tu atención por favor" del productor y creador de contenidos audiovisuales mexicano Roger Casas-Alatriste.

A partir del próximo lunes 18 de septiembre del 2023 se presenta este libro al publico español en un momento muy especial en la comunicación humana. Algunos expertos hablan que. "...ahora mismo, y en un solo minuto, los usuarios de Instagram suben 65 mil fotografías, los usuarios de Tiktok consumen 167 millones de videos, los usuarios de Twitter postean 347 mil tuits y en Zoom se hostean 104.600 horas de reuniones." Ante tal panorama, Roger, que desde hace varios años es un experto creador de contenidos audiovisuales, analiza el panorama no solo actual sino también futuro bajo la premisa de "La atención es limitada, pero el contenido no deja de crecer"
En la pagina web de su empresa El Cañonazo Transmedia podemos encontrar una semblanza biográfica de este joven emprendedor mexicano:
Nacido en Toronto, criado en México, curtido en Madrid, Roger Casas-Alatriste es el fundador de El Cañonazo Transmedia, empresa basada en Madrid especializada en tres áreas de negocio: formatos transmedia, estrategias de branded content y producción de contenidos digitales. 
Es vicepresidente de Relaciones Internacionales de la Branded Content Marketing Association- (BCMA-España), forma parte de la Red de Industrias Creativas RIC Crea, y fue miembro del consejo de Innovación Audiovisual, y director de Industria España de MestizoLab. 
Bajo la dirección de Casas-Alatriste, El Cañonazo Transmedia, fundada en 2010 como una productora digital, se ha expandido y diversificado hasta convertirse en una de las empresas líderes en España en los ámbitos del transmedia y el entretenimiento de marca. 
Actualmente dirige el podcast Su Atención, Por Favor parte de un proyecto transmedia sobre la Economía de la Atención y por el que le incluyeron en la lista de Forbes de 50 mejores Podcast de España.
Desde este espacio queremos enviarle nuestras más sinceras felicitaciones a Roger por otro éxito profesional con la presentación de su libro "Tu atención por favor" que estamos seguros se convertirá en un referente para entender la comunicación del primer cuarto del siglo XXI

"La Fayu-k", grupo mexicano, anuncia actuaciones en escenarios madrileños en este verano del 2023

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Fayuca es una palabra singular que suele hacer alusión entre la sociedad mexicana al contrabando ilegal que entra al país o que es enviado de otros países, y uno de los barrios meca de la fayuca es Tepito, lugar donde se consigue de todo y para todos. Es con este significado y estas raíces que nace “LA FAYU-K” en el 2007 adoptando como esencia la diversidad y anarquía musical de llegar a todos sin portar una etiqueta o hacerlo en línea recta, abriendo las puertas a todas las culturas musicales para fusionar rock, punk, salsa, reggae, cumbia y merengue, pero siempre teniendo como columna vertebral el SKA, buscando el objetivo de ofrecer al mundo una mezcla auditiva inigualable, con letras cargadas de fuerza, melancolía, fiesta, amor, desamor, justicia y lucha social.

Pues bien, desde aquel barrio capitalino nos llega a España la agrupación tepiteña bautizada como "La Fayu-k" para darse a conocer a través de una serie de cuatro presentaciones que tendrán lugar en los próximos días en escenarios madrileños dentro de su gira por Europa que los llevará a países como Francia, Suiza,  Republica Checa, Austria y Alemania. 
Las fechas en España son las siguientes:

+ Viernes 29
Madrid
Centro Social Entrevias
c/ Calero Pita 3   
 
+ Sábado 30
Alcorcón
Pirata's Bar 
c/ Navales 33 
 
+ Domingo 1
Vallecas
The Godfather Rock Club 
c/ del Payaso Fofó 24 
 
+ Miércoles 4
Majadahonda
Sala Rey Louis
Av. España 51 
 
Será muy interesante ver a esta agrupación de ska procedente del famoso barrio de Tepito de la Ciudad de México que este año está cumpliendo por todo lo alto sus primeros quince años como conjunto musical.

jueves, septiembre 14, 2023

Varios escritores mexicanos intervendrán en el "Festival Centroamérica Cuenta 2023" en Madrid

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Por tercer año consecutivo, el Festival Centroamérica Cuenta regresa a Madrid de la mano de la AECID, la Unión Europea, el Instituto Cervantes, la Organización de Estados Iberoamericanos (OEI) y Casa de América, para promover el intercambio entre literatura de Latinoamérica y de España desde Centroamérica. En palabras de Sergio Ramírez, Premio Cervantes 2017 y presidente de Centroamérica Cuenta, “Centroamérica Cuenta es también uno de los espacios clave para la reflexión y el diálogo sobre la realidad y cultura centroamericana desde la creación y la literatura. Por tercer año consecutivo estamos en Madrid y esta vez, además de tener diálogos literarios, hablaremos de temas de la realidad centroamericana como gobernabilidad, identidad, migraciones y experiencias humanas que inspiran historias que contar”.

Del 18 al 22 de septiembre del 2023 tendrá lugar en la Casa de América de Madrid el encuentro literario "Festival Centroamérica Cuenta 2023" en el que intervendrán muchos interesantes personajes de varias partes del mundo, de entre los que podemos destacar la presencia de los escritores mexicanos: Jazmina Barrera, Emiliano Monge, Daniela Tarazona y David Toscana.
En la página web de la Casa de América podemos encontrar la programación completa del Festival Centroamérica Cuenta 2023:
Lunes 18 de septiembre del 2023 
18.30 horas: Inauguración del Festival Centroamérica Cuenta. - Enrique Ojeda Vila, director general de la Casa de América. - José Manuel Albares, ministro de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación en funciones (intervención en vídeo). - Santiago Sierra, jefe del Departamento de Coordinación de relaciones culturales y científicas de la AECID. - Claudia Neira, directora del festival Centroamérica Cuenta. - Sergio Ramírez, presidente del festival Centroamérica Cuenta. 
18.45 horas:  Diálogo 'Gobernabilidad democrática en Centroamérica / Las Cuentas de Centroamérica'. Presenta: Felipe Armijo, gerente de operaciones de cooperación para gobernabilidad, paz y seguridad de la delegación de la Unión Europea en Costa Rica. Participan: - Thelma Aldana, exfiscal guatemalteca asilada en EE.UU. - Pedro Caldentey, vicepresidente del patronato de la Fundación ETEA. - Michael Reid, periodista británico. - Luis Guillermo Solís, expresidente de la República de Costa Rica. Modera: Elena Reina, periodista de El País. 
19.30 horas: Diálogo 'Tejiendo realidades: la escritura como espejo de mundos posibles'. - Héctor Abad Faciolince, escritor colombiano. - Jazmina Barrera, escritora mexicana. - Elizabeth Duval, escritora y activista trans española. - Sergio Ramírez, escritor nicaragüense y presidente del festival. Modera: Mariana Sández, escritora argentina.

Martes 19 de septiembre del 2023
 
18.30 horas: Diálogo 'Desafiando el silencio: mirar el pasado, pensar el futuro'. - Gioconda Belli, escritora y poeta nicaragüense. - Fernanda García Lao, escritora, dramaturga y poeta argentina y española. - Yunior García, actor, dramaturgo y activista cubano. Modera: Juan Carlos Iragorri, periodista colombiano. 
19.30 horas: Diálogo 'Narrativas en movimiento: la literatura como puente'. - Arnoldo Gálvez, escritor guatemalteco. - Greta García, escritora, bailarina, coreógrafa y directora teatral española. - Emiliano Monge, escritor mexicano. - Aroa Moreno, escritora española. Modera: Gonzalo Queipo, Tipos Infames.

Miércoles 20 de septiembre del 2023
18.00 horas: Entrega del XXXVIII Premio Hiperión de Poesía al poeta nicaragüense William González Guevara. - Lectura del acta del jurado por Jesús Munárriz, director de Hiperión. - Lectura de poemas por el galardonado, William González. 
18.30 horas: Diálogo 'La migración Centroamericana: tendencias y opciones frente al contexto regional / Las Cuentas de Centroamérica'. - Manuel Orozco, director del programa de Migración, Remesas y Desarrollo del Diálogo Interamericano. - Laura Oroz Ulibarri, directora de Cooperación con América Latina y El Caribe de la AECID. - Cindy Regidor, periodista (intervención online). Modera: Luis Guillermo Solís, historiador y académico costarricense. 
19.30 horas: Diálogo 'Desafiando la forma: artefactos y mecanismos' - Mónica Albizúrez, investigadora y escritora guatemalteca. - Daniela Tarazona, escritora mexicana. - Patricio Pron, escritor argentino. - Juan Tallón, escritor español. Modera: Lorena Amaro, crítica literaria chilena. 
Viernes 22 de septiembre del 2023 
18.30 horas: Diálogo 'De donde parte una historia: de la idea a la escritura' - Horacio Castellanos Moya, escritor salvadoreño. - Mercedes Cebrián, escritora española. - Laura Ferrero, escritora y guionista española. - David Toscana, escritor mexicano. Modera: Javier Rodríguez Marcos, periodista en El País. 
19.30 horas: 'Versos que cuentan' / Lectura de poemas Centroamérica Cuenta, además de contar las historias de Iberoamérica, abre también las puertas a la poesía con una lectura que convoca a escritores y escritoras de ambos lados del Atlántico. En esta ocasión presentamos la segunda versión presencial de 'Versos que cuentan' en Madrid. 
Lectura 1: - Ernesto Pérez Zúñiga (España). - Fernanda García Lao (Argentina). - Carlos Cortés (Costa Rica). - Mercedes Cebrián (España). - William González Guevara (Nicaragua/España). 
Lectura 2: - Martín López Vega (España). - Aroa Moreno (España). - Mario Martz (Nicaragua). - Miguel Huezo Mixco (El Salvador). - Gioconda Belli (Nicaragua).
México estará presente con cuatro escritores que, del 18 al 22 de septiembre, participarán en esta fiesta de literatura iberoamericana centrada en los países hermanos de Centroamérica.

miércoles, septiembre 13, 2023

El artista mexicano Manuel Miguel expone "Seres fantásticos" en un destacado espacio madrileño

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Con cierta frecuencia podemos dar cuenta en este espacio de la presencia de artistas mexicanos que vienen a España a mostrar parte de su obra. Es el caso del artista Manuel Miguel, oriundo de Teococuilco de Marcos Pérez, comunidad Zapoteca de Ixtlán de Juárez, en la Sierra Norte de Oaxaca. Se anuncia una inminente exposición de él en la Galería Espacio Ronda de Madrid ubicada en el número 50 de la Ronda de Segovia, muy cerca de la estación de metro Puerta de Toledo de la capital española. La muestra podrá ser vista del 22 de septiembre al 10 de octubre del 2023

Los críticos de arte han escrito de él lo siguiente: Su libertad de crear cuenta con la similitud de un colibrí, de experimentar diferentes áreas, de arriesgar y provocar en cada técnica, diferentes experiencias. Tales como: el Grabado, la Cerámica, el Bronce, el Metal, Acrílico, Diseño y Resinas. Sus inicios fueron inspirados por todo un entorno lleno de sensibilidades y texturas, un mundo que solo él, desde la intimidad, logró ver a través de los ojos del Maestro Alejandro Santiago (finado), paisano de tierra, de aromas, de tradiciones y costumbres. A lo largo de esos años conoció el arte desde el trabajo y el esfuerzo, sabía que para llegar debía que aprender cada estructura, cada bastidor y cada herramienta. Su trabajo refleja las convicciones con las que ha vivido cada día. Es honesta, genuina, creativa, dinámica, fresca, alegre, inspirada y virtuosa.
En la propia página web de la Galería Espacio Ronda, podemos ver el siguiente texto del artista oaxaqueño:
Manuel Miguel
Sus primeros trazos los hizo con alguna rama o la punta del machete mientras contemplaba el paisaje de la Sierra Norte, en su natal Teococuilco de Marcos Pérez, comunidad zapoteca perteneciente a Ixtlán de Juárez, Oaxaca. Desde muy joven se interesó en aprender a pintar, teniendo la fortuna de haber abrevado de maestros de la talla de Alejandro Santiago, Maximino Javier, Rosendo Pinacho, Emiliano López, Armando Guerrero, Amador Montes, entre otros. 
La experiencia adquirida con el maestro Alejandro Santiago enriqueció, sin duda, su innato talento por el dibujo y la pintura. Posteriormente comenzó en solitario su búsqueda para definir el lenguaje artístico que ahora conocemos. Una expresión que refleja las convicciones con las que ha vivido cada día, una expresión honesta y genuina, creativa y dinámica, fresca y alegre, inesperada y virtuosa. 
Su trabajo artístico se ha multiplicado en diversas técnicas (escultura en metal, cerámica, madera, gráfica, óleo, acrílico, etc.) aunque los elementos de su obra siempre recurren a su infinito imaginario interior, a esa fauna y flora vertiginosas. 
No obstante cabe mencionar que su búsqueda de una expresión estética particular, la ha tejido con una constante presencia para con su entorno, fomentando el desarrollo cultural en todas sus expresiones al propiciar una interacción e injerencia en las comunidades y el tejido social donde se desenvuelve.
La inauguración está prevista para el próximo viernes 22 de septiembre del 2023 a las 19:30 horas. Les recordamos que la Galería Espacio Ronda se encuentra en el número 50 de la Ronda de Segovia, muy cerca de la estación de metro Puerta de Toledo

sábado, septiembre 09, 2023

El Buque Escuela "Cuauhtémoc" de la Armada Mexicana llegó a Cádiz dentro de su periplo anual

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Del 7 al 10 de septiembre del 2023 se está llevando a cabo en la ciudad española de Cádiz la celebración de la Regata de Grandes Veleros Magallanes-Elcano (The Tall Ships Races), en el que están participando quince embarcaciones de diferentes partes del mundo. Una de las atracciones principales de este evento, sin duda alguna, ha sido la llegada, el atraque y la participación del Buque Escuela Cuauhtémoc de la Armada Mexicana que ha impactado al público gaditano desde su espectacular entrada al puerto sobre las 9 de la noche del  pasado miércoles 6 de septiembre.

Decorado con una bella iluminación, el barco entró por la bocana del puerto y lentamente se fue acercando al muelle custodiado por la pareja de prácticos del puerto que lo acompañaron hasta su ubicación definitiva en el centro del muelle principal, justo enfrente de la entrada que comunica con la Plaza de San Juan de Dios y el Ayuntamiento de la ciudad. Mientras se hacían las maniobras de atraque, nos conmovió el impresionante espectáculo que fue el ver a los cadetes ubicados en las vergas del buque entonando el himno de la heroica escuela naval militar de México.


Al día siguiente, fuimos testigos de una enorme fila de gente que deseaba subir a ver las instalaciones del barco y hacerse una foto con alguno de los tripulantes. Junto con la embarcación portuguesa y la polaca, la mexicana fue la que más atención recibió y la enorme bandera tricolor que ondeaba en la popa del buque servía de importante reclamo desde cualquier punto del puerto.
El buque escuela Cuauhtémoc está realizando un viaje de poco más de ocho meses totales de duración que lo ha llevado por destinos en casi todos los continentes y ésta parada en la ciudad andaluza de Cádiz le ha servido de una pausa para rematar con los tres meses que le faltan hasta concluir su periplo en el puerto guerrerense de Acapulco, que es donde tiene su base. El navío mexicano no sólo cuenta con marineros mexicanos, sino que tuvimos la oportunidad de charlar con uno de origen boliviano que nos comentó que en la tripulación también hay cadetes de Brasil, Republica Dominicana, etc.

Mañana domingo a las 14:00 horas está prevista la suelta de amarras y a continuación un desfile naval con una exhibición de los buques participantes. Seguramente el Buque Escuela Cuauhtémoc se llevará consigo el cariño del público participante en este importante evento naval que, al parecer, tendrá una nueva edición en el año 2027.

miércoles, septiembre 06, 2023

Coloquio "México en España: representaciones e intercambios" en la Casa de América Madrid

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La historia de ambos pueblos: el mexicano y el español, se remonta exactamente hasta el encuentro de los dos mundos, por allá en los albores del siglo XVI y desde entonces las relaciones entre ambos han tenido sus altas y sus bajas, sus pros y sus contras, pero nadie puede poner en duda que han sido intensas y enriquecedoras. La propia historia ha dado cuenta de esas relaciones que hoy siguen siendo excelentes aunque haya quienes, de manera insensata, quieran ponerlo en estado de pausa.

El próximo lunes 11 de septiembre del 2023 tendrá lugar en la Casa América de Madrid el encuentro denominado: "México en España: representaciones e intercambios" que durante tres jornadas reunirá a un importante número de especialistas de diversas instituciones que abordarán el tema de las relaciones entre ambos pueblos. Este encuentro está organizado e impulsado por la Universidad de Salamanca, la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y la propia Casa de América.
En la propia página web de la Casa de América podemos ver el programa completo de las actividades que tendrán lugar dentro del encuentro:
La Universidad de Salamanca, la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y Casa de América reunirán en este encuentro a especialistas de diversas instituciones internacionales para abordar las diferentes maneras en que, desde el siglo XVI hasta la actualidad, se ha visto y se ha representado a la Nueva España y a México en España.

A lo largo de tres días
, se mostrarán múltiples representaciones y transmisiones intelectuales, culturales y artísticas, que van desde los primeros mapas y descripciones del Nuevo Mundo, hasta la transmisión e impacto de ideas, arte, literatura, música, o gastronomía. Entre otros temas: crónicas sobre asentamientos indígenas y colecciones arqueológicas, registros de Humboldt y sus exploraciones, música y películas de la época de oro del cine mexicano, muralismo y pintura de vanguardia, literatura contemporánea o la fusión de la comida mexicana con la española.

El programa completo de actividades con sus respectivos horarios se puede descargar en este enlace
Los días del evento serán lunes 11, martes 12 y miércoles 13 de septiembre del 2023 en horario de mañana y tarde. La entrada será libre hasta completar el aforo de los espacios en donde se verificará el encuentro. Creemos que este evento puede ser muy interesante y les animamos a que los que puedan, asistan.

domingo, septiembre 03, 2023

El artista mexicano Samuel Guerrero gana el premio del Festival de Arte emergente Art Nou

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Cuando aparece el término "arte emergente" es muy difícil encontrar una definición que aclare de una forma coherente y llana el significado de tal concepto artístico. Algunos, como en el portal Artwillsave.us, se atreven a expresar lo siguiente: Un artista emergente es alguien que se encuentra en la primera etapa de su carrera, es alguien que ha captado el ojo de algún crítico o galería pero que aún no tiene una reputación establecida entre otros críticos, compradores o galerías. El o la artista emergente, tiene formación especializada en su campo -esta formación no necesariamente debe ser en una institución académica-, se encuentra comenzando pero ya ha creado una línea independiente de trabajo.

Pues bien, el pasado viernes 1 de septiembre del 2023 el joven artista mexicano Samuel Guerrero ha obtenido el primer premio del Festival de Arte emergente Art Nou 2023 con su primera exposición individual en España titulada "Obsesionados con encontrar señales", que incluye una instalación escultórica y vídeo. La muestra, podrá verse hasta el 16 de septiembre en la Galería Cordova de Barcelona, está integrada por cuatro piezas: cortinas que se abren y cierran cada quince minutos, un árbol caído encontrado en Montjuic, una instalación en el suelo compuesta por hormigón agrietado que emite luz y de la que emergen plantas, y una obra de audio que suena de forma intermitente.

En la página del portal Arteinformado podemos encontrar una explicación detallada de los objetivos de éste certamen artístico:

Del 28 de junio al 1 de septiembre se celebra la 12ª edición de Art Nou, el Festival de Arte Emergente de Barcelona y L'Hospitalet de Llobregat. El certamen, que se impone como el único en el ámbito nacional dedicado a crear puentes entre los jóvenes artistas, el mercado del arte y las galerías, programará treinta y cuatro exposiciones con la participación de más de cincuenta artistas y un extenso programa de actividades paralelas.

Art Nou, organizado por la Asociación de Galerías Art Barcelona, trabaja con el objetivo de estimular la producción joven; poner en contacto profesionales del arte, coleccionistas, crítica y público general con nuevos contenidos y nuevos artistas; reivindicar la condición de las galerías como lugar de encuentro y debate, abiertas a artistas jóvenes; fomentar el mercado a través de la atracción del coleccionismo, y potenciar la participación ciudadana en el ámbito del arte.
Desde este modesto espacio queremos enviarle nuestras más sinceras felicitaciones a este joven artista mexicano que ha obtenido un importante reconocimiento en tierras españolas.

¡Muchas felicidades!

viernes, septiembre 01, 2023

Nuestro portal web www.mexicanosenespana.com cumple hoy, felizmente, su 20º aniversario

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Un día como hoy, 1º de septiembre del 2003, aparecía en el espacio digital un proyecto que buscaba consolidar la idea de una comunidad virtual de mexicanos residentes, estudiantes o turistas en España y nació con el nombre de Mexicanos en España. Hoy, 20 años después, con un historial de muchas horas de trabajo buscando la información y tratando de dar servicio a esa comunidad que año con año crece y se consolida, podemos afirmar que estamos satisfechos con el trabajo que hemos desarrollado en estas dos décadas.

Veinte años de activa presencia digital se dice pronto pero ha representado todo un reto que año con año hemos ido superando. Actualmente, nuestra comunidad virtual no sólo cuenta con su buque insignia que es el portal web, sino que además se ha extendido en otras redes sociales como son las dos cuentas que tenemos en Facebook: Mexicanos en España, actualmente con más de 27 mil miembros y www.mexicanosenespana.com con casi 3,200 miembros. Así mismo también tenemos presencia en Twitter y en Instagram, tratando de dar así una oferta completa de ayuda e información a nuestros compatriotas. 
A lo largo de estas dos décadas de trabajo, nos hemos encontrado con gente que se ha querido aprovechar de nuestro nombre y de nuestra labor para tratar de opacar nuestro esfuerzo al frente de ésta comunidad virtual, pero afortunadamente la gente que nos conoce y que ha seguido nuestra trayectoria  ha comprobado que nuestra marca es inconfundible y representa honestidad, seriedad y congruencia.

A toda la gente que nos ha seguido, a la que ha confiado en nosotros para informarse y a la que nos acompaña desde hace 20 años, solo queremos decirle una frase que engloba todo lo que en estos momentos nos sale del corazón:

¡Muchas, muchísimas gracias!