tag:blogger.com,1999:blog-69619992024-03-14T20:09:38.213+01:00Bitácora del webmaster de Mexicanos en EspañaAlfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.comBlogger5050125tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-28410423663417648992024-03-11T23:14:00.001+01:002024-03-11T23:14:58.309+01:00La escritora mexicana Ingrid Bringas presentará un libro de poemas en la Librería Juan Rulfo <span class="magazine">D</span>otar de significado a una palabra o a una frase requiere de un conocimiento profundo de la lengua y de conocer los intrincados vericuetos de la creación poética. Según la enciclopedia virtual <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Poesía" target="_blank">Wikipedia</a></b>, <b><i>"...La poesía (del griego ποίησις \poiesis\'acción, creación; adopción; fabricación; composición, poesía; poema' < ποιέω \poiéo\ 'hacer, fabricar; engendrar, dar a luz; obtener; causar; crear') es un género literario considerado como una manifestación de la belleza o del sentimiento estético por medio de la palabra, en verso o en prosa."
</i></b><br /><br />El próximo <b>miércoles 13 de marzo del 2024</b> a las <b>19:00 horas</b> tendrá lugar la presentación del nuevo libro de poemas de la escritora regiomontana <b><a href="https://twitter.com/ibbergman" target="_blank">Ingrid Bringas Martínez</a></b> que tiene por título <b><a href="https://twitter.com/ibbergman" target="_blank">"No haber nacido animal es una de mis secretas nostalgias"</a></b>. La cita es en la <b><a href="http://www.libreriajuanrulfo.com/avisosAgenda.asp" target="_blank">Librería Juan Rulfo</a></b> del Fondo de Cultura Económica ubicado en el número 86 de la calle Fernando el Católico, muy cerca de la estación madrileña del metro Moncloa. Acompañará a la autora el poeta Felipe Román.<br /><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlZPOZmoamfTjFWDOOGyGWEygsRgN50FD41RyMAgvdrz6cK6RF6Fe-tQxZ__L4QExzVMJzquKa8QvbusYynf5FZFTRnL3Rkw2RKL1EF6WYF-M1Qz-lYtJaxxymE_oLGZjFZbRxQ0nTQ2Ws2htZ3yb1xeob_qK6vgB1by7SpEokefQB_XGTyPph9w/s1600/ingridbringas.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="758" data-original-width="511" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlZPOZmoamfTjFWDOOGyGWEygsRgN50FD41RyMAgvdrz6cK6RF6Fe-tQxZ__L4QExzVMJzquKa8QvbusYynf5FZFTRnL3Rkw2RKL1EF6WYF-M1Qz-lYtJaxxymE_oLGZjFZbRxQ0nTQ2Ws2htZ3yb1xeob_qK6vgB1by7SpEokefQB_XGTyPph9w/s1600/ingridbringas.jpg" /></a></div>En la <b><a href="https://literatura.inba.gob.mx/nuevo-leon/" target="_blank">página de literatura del INBA</a></b> del estado de Nuevo León nos encontramos con <b><a href="https://literatura.inba.gob.mx/nuevo-leon/7057-bringas-mart%C3%ADnez,-ingrid.html" target="_blank">estos apuntes biográficos</a></b> de la autora:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">Nació en San Pedro Garza García, Nuevo León, el 12 de enero de 1985. Poeta. Licenciada en Diseño Gráfico por la Universidad Metropolitana de Monterrey. Es directora y coordinadora del Festival de Literatura Cuir Monterrey. Ha colaborado para Armas y Letras, Crítica y Río Grande Review. Parte de su obra se encuentra en antologías como Un siglo de pura sombra (Chihuahua, Instituto Cultural del Municipio de Chihuahua, 2015), Las reinas somos gente normal (Monterrey, Tilde Editores, 2016), y Poesía del ahora: Poetas de Portugal y México (Cuernavaca, Ediciones Eternos Malabares, 2018), entre otras.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
Obra publicada</span> <span style="color: #990000; font-family: "Varela Round"; font-size: large;">Poesía: La edad de los salvajes, León, Montea, 2015. || Jardín Botánico, Tijuana, Casa Editorial Abismo, 2016. || 1000 watts de amor electrónico, Cocachamba, Yerba Mala Cartonera, 2016. || Nostalgia de la luz, Monterrey, UANL, 2016. || Objetos imaginarios, Mexicali, Pinos Alados, 2017.</span></blockquote></blockquote>Les recordamos que la cita es a las <b>19:00 horas</b> del <b>miércoles 13 de marzo del 2024</b>, en la <b>Librería Juan Rulfo</b> del FCE en la calle Fernando el Católico número 86.<br /> Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-32098260498765083852024-03-11T17:58:00.001+01:002024-03-11T17:58:47.955+01:00"Encuentro de pintoras mexicanas", interesante coloquio que tendrá lugar en el Museo de América<span class="magazine">H</span>ablar de las pintoras mexicanas es bucear en un océano amplio y profundo de numerosas mujeres exponentes del arte pictórico. Quizá el primer nombre que se nos viene a todos inmediatamente es el de <b>Frida Kahlo</b>, pero no es ni la única ni la más sobresaliente. Antes que a ella, podríamos mencionar excelentes pintoras en el panorama mexicano como <b>María Izquierdo</b>, <b>Remedios Varo</b>, <b>Olga Costa</b>, <b>Angelina Beloff</b>, <b>Irma Palacios</b> o <b>Leonora Carrington</b> por sólo mencionar algunas pocas. Realmente el universo femenino de la pintura mexicana es amplio y harto interesante de comentar y disfrutar.
<br /><br />El próximo <b>sábado 16 de marzo del 2024</b> a las <b>12:00 horas</b> tendrá lugar un interesante coloquio titulado <b><a href="https://www.cultura.gob.es/museodeamerica/actividades/2024-encuentro-pintoras-mexicanas.html" target="_blank">"Encuentro de pintoras mexicanas: Retos, alcances y trascendencia de género"</a></b> que tendrá lugar en la Sala La Reina del <b><a href="https://www.cultura.gob.es/museodeamerica/portada.html" target="_blank">Museo de América</a></b>, ubicado en el número 6 de la Avenida de los Reyes Católicos, muy cerca de la estación de metro Moncloa. El coloquio contará con la presencia de <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Dina_Comisarenco" target="_blank">Dina Comisarenco</a></b>, <b><a href="https://web.comillas.edu/profesor/cestrada" target="_blank">Cecilia Villaseñor</a></b> y <b>Carmina Reyes Maya.</b> Actuando como coordinadora y moderadora estará la galerista <a href="https://www.facebook.com/Yurilopezkullins/" target="_blank"><b>Yuri López Kullins</b>.</a><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKbvEwo8WL5MiG3S5lBykFo7B5V3Si3Lk6soKCR7VWTJ7SK4mGufIyKxFaDx-jtSE8qUFAHOx5a9u2f1N5QqT5JN5OpEEngOu5zRPjOJdGicy61Z2kZUx14HbUIxNgAxKKs0iUVOI4GELqOMGn9MuFCyjGpCJi_h_NCpOR2Gogdi4z3ESRb7IBRQ/s1600/encuentro%20pintorasmexicanas.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="690" data-original-width="509" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKbvEwo8WL5MiG3S5lBykFo7B5V3Si3Lk6soKCR7VWTJ7SK4mGufIyKxFaDx-jtSE8qUFAHOx5a9u2f1N5QqT5JN5OpEEngOu5zRPjOJdGicy61Z2kZUx14HbUIxNgAxKKs0iUVOI4GELqOMGn9MuFCyjGpCJi_h_NCpOR2Gogdi4z3ESRb7IBRQ/s1600/encuentro%20pintorasmexicanas.jpg" /></a></div>
En la propia página del <b><a href="https://www.cultura.gob.es/museodeamerica/portada.html" target="_blank">Museo de América</a></b> podemos encontrar <b><a href="https://www.cultura.gob.es/museodeamerica/actividades/2024-encuentro-pintoras-mexicanas.html" target="_blank">el siguiente texto</a></b> que nos habla del coloquio que tendrá lugar ahí el sábado 16 de marzo:
<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">En marzo acogemos un nuevo encuentro centrado en las pintoras mexicanas. El objetivo es profundizar en su conocimiento, desentrañar los misterios de sus obras y poner en valor los retos a los que se tuvieron que enfrentar para poder ejercer esta profesión.
<br /><br />En un encuentro moderado y coordinado por Yuri López, las ponentes serán tres académicas de gran trayectoria: en un primer lugar, Dina Comisarenco, Dra. en Historia del Arte planteará su conferencia "Vencer el "delito" de nacer mujer" en la que explicará cómo, muchas veces, por el hecho de ser mujer estas pintoras se vieron relegadas a un segundo plano a pesar de su calidad artística.
<br /><br />En una segunda intervención, Cecilia Villaseñor, Dra. en Migraciones Internacionales, dará la conferencia “Resistencias femeninas en la pintura mexicana”.
<br /><br />Para finalizar estará con nosotros Carmina Ramírez Maya, Dra. en Historia, quien centrará su ponencia en las “Pintoras mexicanas del siglo XX, logros y retos, una muestra retrospectiva”.
<br /><br />¿Te lo vas a perder? </span></blockquote></blockquote><div>Les recordamos que la cita será el <b>sábado 16 de marzo del 2024</b> a las <b>12:00 horas</b> en la Sala La Reina del Museo de América. La entrada es gratuita pero el aforo es limitado por lo que habrá que ir temprano para poder tener acceso al evento.</div><div><br /></div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-70018660295239637222024-03-10T19:46:00.000+01:002024-03-10T19:46:35.331+01:00Eva Méndez, una psicóloga mexicana, que lleva a cabo una importante labor altruista en Málaga<span class="magazine">C</span>uando uno se enfrenta al dilema de dejar su país y trasladarse a otro, muchas dudas aparecen en el horizonte y las respuestas muchas veces tardan en aparecer, si es que alguna vez llegan. Es importante saber cual es la motivación de ese cambio, pero así como hay traslados voluntarios también los hay necesarios, incluso traumáticos. Y si en un adulto ese traslado frecuentemente resulta difícil, pues con más razón en un menor que muchas veces no comprende el porqué de ese desarraigo que lo aleja de amigos, familia y entorno.<div><br /></div><div>Frente a ese panorama, la psicóloga mexicana residente en Málaga <b><a href="https://www.facebook.com/eva.mendez.397" target="_blank">Eva Méndez Avendaño</a></b>, trabaja activamente como parte del equipo de trabajadores sociales, educadores y psicólogos que laboran en la <b><a href="https://www.accem.es" target="_blank">ONG Accem</a></b> ayudando y asesorando para mejorar la calidad de vida de las personas refugiadas, migrantes o colectivos vulnerables en España. Hemos querido conocer más acerca de su vida, su trabajo y de como es que una profesionista veracruzana vino a dar a la capital de la Costa del Sol llevando a cabo una importante labor social. Aquí está la entrevista completa:<br /><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgll5Sa65W-UyIBItkfvj5DxVZUGYfbG_yiP0bNnSDUyZb1W8G1qL5soqtlofFZvnXsjfRKMnAr6HYDuT-OrqdAt8Hwy5pp2rVasSQ0rprPfg9YSahjEiYolcZELaUIXETW6JA91rp2bbqidfvVDnNmNtxYipCLRQg2Fy5-3BbCJrc9gUYR9DsyNg/s1600/Eva%20M%C3%A9ndez.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="654" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgll5Sa65W-UyIBItkfvj5DxVZUGYfbG_yiP0bNnSDUyZb1W8G1qL5soqtlofFZvnXsjfRKMnAr6HYDuT-OrqdAt8Hwy5pp2rVasSQ0rprPfg9YSahjEiYolcZELaUIXETW6JA91rp2bbqidfvVDnNmNtxYipCLRQg2Fy5-3BbCJrc9gUYR9DsyNg/s1600/Eva%20M%C3%A9ndez.jpg" /></a></div><blockquote><blockquote><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;"><b><span style="color: red;">¿Dónde y cuándo naciste?
</span></b><br />Nací en el Puerto de Veracruz, el 01 de enero de 1978.
<br /><br /><b><span style="color: red;">¿Cuáles han sido tus estudios? </span></b><br />Estudie la Licenciatura en Psicología en la Universidad
Veracruzana.<br /><br /><b><span style="color: red;">¿A qué te dedicabas en México? </span></b><br />Cuando vivía en Veracruz trabajé en el departamento de
psicología del Centro de Estudios y Servicios en Salud de la Universidad Veracruzana. Estuve
trabajando desde febrero 2001 a mayo del 2003. Cuando salí de la universidad estuve en
C.E.S.S. y luego fue cuando me vine a España.<br /><br /><b><span style="color: red;">¿Desde cuándo estás en España? </span></b><br />Llegue a residir en España en septiembre del 2003.
Estudié un master en Madrid durante dos años y luego me vine a Málaga a vivir.<br /><br /><b><span style="color: red;">¿Cómo es que has venido a establecerte en Málaga? </span></b><br />Vivo en Málaga desde el año 2005, en
ese momento conocía personas de Málaga que me tendieron la mano, y esta red de apoyo fue
crucial en estos primeros años en el que empezaba a abrirme un nuevo camino.
<br /><br /><b><span style="color: red;">¿Has tenido alguna dificultad para establecerte en España y específicamente en Málaga?
</span></b><br />Al principio la mayor dificultad fue el trámite de residencia (por toda la documentación y
burocracia que implica). Primero, tuve residencia de estudiante y posteriormente por arraigo
social hasta que, finalmente después de unos años, obtuve la nacionalidad.
En aquel momento también la dificultad fue la inserción laboral, ya que sólo optaba a trabajos
eventuales y por horas puntuales en empresas de empleo temporal.
Por otro lado, el trámite de homologación tardo unos años.<br /><br /><b><span style="color: red;">¿A qué te dedicas en Málaga?
</span></b><br />En Málaga trabajo en una entidad social que se llama Accem, es una ong que trabaja
para mejorar la calidad de vida de las personas refugiadas, migrantes o colectivos
vulnerables. Tenemos diferentes programas de intervención social. Mi función en la
entidad es coordinar un programa dirigido a la infancia que se llama Caixa Proinfancia
subvencionado por Fundación “la Caixa”.
<br /><br /><b><span style="color: red;">¿Podrías detallarnos en qué consiste tu trabajo?
</span></b><br />El programa Caixa Proinfancia es un programa dirigido a familias con menores a cargo de 0 a
18 años en situación de vulnerabilidad social. Este es un programa socioeducativo y tiene
como objetivo la intervención integral y promover el desarrollo de menores y sus familias con
objeto de generar oportunidades de futuro. Mi trabajo consiste en coordinar la ejecución y
justificación del programa. El programa está compuesto por trabajadores sociales, psicólogos y
educadores de la entidad que trabajamos de forma coordinada con los casos que atendemos.
También se realiza un trabajo de coordinación en red con otras entidades sociales, así como
con centros educativos, servicios sociales y centros de salud desde las zonas donde
desarrollamos el programa. <br /><br /><b><span style="color: red;">¿Cuál es el panorama de una psicóloga como tú en Europa y específicamente en España?
</span></b><br />Creo que el primer paso es la homologación del título, así como la formación y preparación, ya
que la demanda de empleo supera la oferta en este sector. Y las empresas valoran la
experiencia, para el sector para el que se demanda.
A partir de ahí ver a qué área de la psicología se pretende incursionar. Hay diferentes
ámbitos: educativo, psicoeducativo, recursos humanos, psicología de las organizaciones, etc. La
licenciatura habilita para dicho ejercicio profesional con la excepción de aquellas vinculadas al
sector sanitario.
Con respecto a psicología clínica y de la salud, no es suficiente la licenciatura para poder
ejercer sino también es necesario haber superado el Master de Psicología General Sanitaria y obtener el título de Especialista en Psicología clínica (tras haber superado oposiciones y la formación
PIR). Pero es muy importante ver lo que establece la legalidad vigente al respecto.
<br /><br /><b><span style="color: red;">¿Qué diferencias encuentras entre la labor social que se lleva a cabo en México y la que
se realiza en Europa, específicamente en España? </span></b><br />Prefiero responder a nivel local, comentar
sobre mi entorno más inmediato. Considero que en Málaga capital existe un consolidado
tejido asociativo. Cuenta con muchas asociaciones, con un gran compromiso con la realidad
social de la ciudad. Hay asociaciones de diversa índole: cultural, vecinal, científico, deportivo,
social, naturaleza, etc. Con lo cual el abanico es muy amplio. La labor que se realizan desde las
asociaciones es diversa y el ingrediente en común es promover el bienestar de los ciudadanos.
Existen convocatorias de subvenciones para el tejido asociativo, por parte de diversos
organismos tanto públicos como privados. Por otra parte, creo que en mi ciudad natal
Veracruz, existen algunas entidades sociales, pero no conozco tantas como aquí. Considero
que aquí hay en Málaga y en general en España, existen diversas subvenciones y se destinan
presupuestos para ello y así desarrollar diferentes proyectos que revierten en la comunidad.
<br /><br /><b><span style="color: red;">¿Cómo solucionas la nostalgia por México estando en España?
</span></b><br />Estoy en constante comunicación con mi familia y amistades en México, eso hace que sigamos
presentes. Suelo escuchar música de artistas mexicanos que me gustan. A veces veo películas
mexicanas o leer algún libro de autores mexicanos. Pero sobre todo es la comunicación por
mensajería instantánea para mantener los lazos emocionales. Y visitar Veracruz cuando tengo
oportunidad de vez en cuando.<br /><br /><b><span style="color: red;">¿Tienes interacción con otros mexicanos que vivan cerca de ti?
</span></b><br />Tengo dos muy buenas amigas mexicanas y visito un restaurante mexicano que me gusta
mucho que se llama Tepito.
<br /><br /><b><span style="color: red;">¿Piensas residir definitivamente en España o planeas regresar a México en un futuro?
</span></b><br />En este momento mi residencia es en España, me he establecido aquí, por ahora tengo mi
camino aquí y estoy contenta. En mi corazón siempre llevo México. Ahora estoy aquí, en el
futuro no sé sabe.</span></blockquote></blockquote>Nos encanta dar a conocer en este espacio las historias de los mexicanos que han hecho de España su segunda patria y que trabajan activamente para salir adelante. Felicitamos a Eva por llevar a cabo tan importante labor social y deseamos que mantenga adelante sus objetivos de no olvidar sus raíces siendo una Mexicana en España total.<br /><br /><div style="text-align: center;"><b><span style="color: red; font-family: verdana; font-size: x-large;">¡Muchas felicidades!</span></b></div></div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-48394658643447266592024-03-09T20:52:00.000+01:002024-03-09T20:52:39.232+01:00Beatriz Saavedra Gastélum, ganadora del Premio de Poesía "Alejandra Pizarnik" en España<span class="magazine">D</span>e vez en cuando tomamos conciencia de un nuevo premio literario de los que se entregan en suelo español. Puesto que no sólo están los de las grandes instituciones culturales, sino que habría que añadir los de algunas comunidades, ciudades, ayuntamientos y hasta de grupos editoriales. Es, por ejemplo, el caso del <b><a href="https://sialpigmalion.es/premio-internacional-de-poesia-alejandra-pizarnik-2024/" target="_blank">Premio Internacional de Poesía "Alejandra Pizarnik"</a></b> promovido por la editorial Sial Pigmalión. Y precisamente hace unos días nos hemos enterado que la poeta mexicana <b><a href="http://www.elem.mx/autor/datos/118100" target="_blank">Beatriz Saavedra Gastélum</a></b> lo ha ganado en la convocatoria 2024 de dicho galardón por su libro <b><a href="https://sialpigmalion.es/libro/frente-al-acantilado-otras-voces/" target="_blank">"Frente al acantilado, otras voces"</a></b><br /><br /><b><i>El Premio Internacional de Poesía “Alejandra Pizarnik” lo promueve el Grupo Editorial Sial Pigmalión, coincidiendo con el vigésimo séptimo aniversario de la fundación del grupo, para premiar a autoras que hayan destacado como poetas. Un jurado prestigioso propondrá cada año a autoras de todo el mundo que se hayan distinguido por la originalidad de sus creaciones y otorgará este galardón, que reivindica la figura de la poeta, ensayista y traductora argentina, que formó parte del boom latinoamericano, cuyos trabajos y poesía son un valioso legado para la literatura Iberoamericana.
</i></b><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8Xpjn_sw2DljuxVV_qGKcCsTqbPoivmwwNlmbWTSD4NHOvxNvYMxVSti0hZij2ceT56UAcD54kfwC6ZzMvkUnq6B-6zJz7HABQ8zr8DjjaL0W0QRP6WAQtrIIFYaloSSQm1Bajk7QoE3ENoVg3YcCxStc1bQ5_a_h6OSyymNaz0BVs0AjxJIZ_g/s1600/beatrizsaavedragastelum.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="497" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8Xpjn_sw2DljuxVV_qGKcCsTqbPoivmwwNlmbWTSD4NHOvxNvYMxVSti0hZij2ceT56UAcD54kfwC6ZzMvkUnq6B-6zJz7HABQ8zr8DjjaL0W0QRP6WAQtrIIFYaloSSQm1Bajk7QoE3ENoVg3YcCxStc1bQ5_a_h6OSyymNaz0BVs0AjxJIZ_g/s1600/beatrizsaavedragastelum.jpg" /></a></div>En la propia <b><a href="https://sialpigmalion.es" target="_blank">página del grupo editorial</a></b> que promueve el premio nos encontramos con <b><a href="https://sialpigmalion.es/premio-internacional-de-poesia-alejandra-pizarnik-2024" target="_blank">este esbozo biográfico</a></b> de la ganadora del premio susodicho:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">Beatriz Saavedra Gastélum, mexicana, hasta la fecha tiene publicados 20 libros de poesía publicados y dos de ensayo- Su obra ha sido incluida en un gran número de antologías, revistas y periódicos nacionales y en el extranjero, sus poemas se han traducido a lenguas indígenas, francés, inglés, griego, italiano, chino y alemán. Ha recibido múltiples reconocimientos como el Premio a la Excelencia Cultural César Vallejo, Sinaloense ejemplar en el mundo y fue finalista del Prix Mallarme (Francia). Actualmente, dirige el taller de creación literaria “Alicia Reyes” en la Capilla Alfonsina (INBAL) y en el Museo de la Mujer (UNAM) el Ciclo de conferencias “Poéticas de la inteligencia” y del ciclo “Poesía en voz de sus autoras”. Creadora y directora del Festival Internacional La Mujer en las Letras de la Academia Nacional de Historia y Geografía (UNAM), codirectora de la Editorial Floricanto A.C., tiene una columna cultural en el periódico El Capitalino. Es Directora de La Casa Estudio de Crítica Literaria CDMX. </span></blockquote></blockquote>Desde este modesto espacio queremos enviarle nuestras más sinceras felicitaciones a esta escritora mexicana que ha obtenido el primer lugar en este premio literario en España.<br /><br /><div style="text-align: center;"><span style="color: red; font-family: verdana; font-size: x-large;"><b>¡Muchas felicidades!</b></span></div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-18694942842377272282024-03-09T19:18:00.000+01:002024-03-09T19:18:27.407+01:00"Mi origen migrante" de los escritores Rafael e Ivonne Pulido se presentará en el ICME en Madrid <span class="magazine">N</span>o es el primer libro que escribe el tamaulipeco residente en España <b><a href="https://rafael-pulido.wixsite.com/home" target="_blank">Rafael Pulido Lara</a></b>, pero en esta segunda obra retoma el tema de la inmigración y ahonda en los entresijos que intervienen en el proceso migratorio de alguien que, por diversas causas tiene que cambiar de país para establecer su hogar en otro punto distante de la geografía. Si en en <b><a href="https://rafael-pulido.wixsite.com/home/libros" target="_blank">"Bitácora migrante"</a></b> hablaba de las <b><i>"...batallas y caídas, pero también sus victorias y éxitos...</i></b>"de un grupo de mexicanos; en <b>"Mi origen migrante"</b> aborda el tema ya desde un punto de vista más individual, contando los avatares de un proceso que muchas veces se vuelve caótico y desesperante.
<br /><br />El próximo <b>jueves 14 de marzo del 2024</b> a las <b>19:00 horas</b> se presentará en el <b><a href="https://icm.sre.gob.mx/espana/index.php" target="_blank">Instituto Cultural de México en España</a></b> el libro <a href="https://icm.sre.gob.mx/espana/index.php/humanidades/765-presentacion-del-libro-mi-origen-migrante-de-rafael-pulido-e-ivonne-pulido" target="_blank"><b>"Mi origen migrante"</b></a> de los escritores <b>Rafael e Ivonne Pulido</b>, con la participación de los autores y con la presencia de <b>Laura Ortiz Latorre</b>, creadora del blog "La butaca lectora". La cita es en el número 46 de la Carrera de San Jerónimo enfrente del Congreso de los Diputados y a pocos pasos de la Fuente de Neptuno en Madrid.<br /><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh55fWdQeAogiUbYrKcTBZXuoayZFBMP9wyRUx6N6QKLWvoCU2QfWkbqeE3PpD6N6UMYnGpEEKgsj8zaxlEjQy918JCWXgWM_92dGKxmRQvxmJ7sscMaILh_QFyfpWfKpfyR_VnKGem7Ocs2O1e86aGJ_ONTzcXt4ueDRnE6ubDRQXHCoqCxo0weA/s1600/RafaelPulido%2801%29.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="630" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh55fWdQeAogiUbYrKcTBZXuoayZFBMP9wyRUx6N6QKLWvoCU2QfWkbqeE3PpD6N6UMYnGpEEKgsj8zaxlEjQy918JCWXgWM_92dGKxmRQvxmJ7sscMaILh_QFyfpWfKpfyR_VnKGem7Ocs2O1e86aGJ_ONTzcXt4ueDRnE6ubDRQXHCoqCxo0weA/s1600/RafaelPulido%2801%29.jpg" /></a></div>En la página web del <b><a href="https://icm.sre.gob.mx/espana/index.php" target="_blank">Instituto Cultural de México en España</a></b> (ICME), nos encontramos con <b><a href="https://icm.sre.gob.mx/espana/index.php/humanidades/765-presentacion-del-libro-mi-origen-migrante-de-rafael-pulido-e-ivonne-pulido" target="_blank">el anuncio</a></b> de la presentación del libro:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">El próximo jueves 14 de marzo los escritores mexicanos Rafael Pulido e Ivonne Pulido presentarán el libro Mi origen migrante en el Instituto Cultural de México en España.
El libro plantea un importante hito en la vida de un migrante, la obtención de la nacionalidad del país al que llega a residir y lo que esto genera en la persona, desde la sensación de deslealtad a su tierra, hasta un sentimiento de agradecimiento por el país en donde ha radicado los últimos años.
Presentan:
Rafael Pulido, coautor del libro, Ivonne Pulido, coautora del libro y Laura Ortiz Latorre, creadora del blog "La Butaca Lectora".</span></blockquote></blockquote><div>Les recordamos que la cita será en las instalaciones del ICME que se encuentran dentro de la Embajada de México en España en el número 46 de la Carrera de San Jerónimo, justo enfrente del Congreso de los Diputados en Madrid.</div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-59587273067125733242024-03-07T23:06:00.001+01:002024-03-08T18:38:48.848+01:00Jorge Valdés Díaz-Vélez presenta "Los ojos del caballo", su libro de poemas, en Librería Pérgamo<span class="magazine">S</span>u libro aparece como una de las novedades de este mes en la <b><a href="https://pergamolibreria.es" target="_blank">Librería Pérgamo</a></b>, que presume ser la <b><i>"librería más antigua de Madrid"</i></b> y seguramente los amantes de la poesía lo encontrarán altamente encantador. Nos referimos a la más reciente obra <b><i><a href="https://pergamolibreria.es/libros/9788419633750/los-ojos-del-caballo/" target="_blank">"Los ojos del caballo"</a></i></b> (Editorial Pre-textos, 2024) del escritor lagunero <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Jorge_Valdés_Díaz-Vélez" target="_blank">Jorge Valdés Díaz-Vélez</a></b>. Volumen que se suma a la larga lista de trabajos que se remonta a su primer libro publicado por allá de 1985 en La Habana bajo el título "Voz temporal".<br /><br />Pues bien el próximo <b>lunes 18 de marzo del 2024</b> a las <b>19:00 horas</b> tendrá lugar la presentación del libro <b>"Los ojos del caballo"</b> con la presencia del autor <b>Jorge Valdés Díaz-Vélez</b> , así como las narradoras Daniela Tarazona y María Treviño. La cita es en la <b>Librería Pérgamo</b> ubicada en el número 24 la calle General Oráa, muy cerca del Museo Lázaro Galdiano, en la capital española.
<div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLy3JxJ0xUzY3oeye-6WtX1KhSb8qO1z_OUCTSj1cS6RX_Am6MjetggWVESFDDYtTthnwKgu5AwHotBriwBruwyU4hgXAbs9vswvFe8YiD-oKMVoFeNjPehLzFcLrdK62Ok9N9cKg-rjuSbPRMiqdYJ7vbuvBn82Px9In0aItkb77pe3HBKjNQZA/s1600/Jorge%20Valde%CC%81s%20Di%CC%81az-Ve%CC%81lez%202024.JPG" style="display: block; padding: 1em 0; text-align: center; "><img alt="" border="0" data-original-height="482" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiLy3JxJ0xUzY3oeye-6WtX1KhSb8qO1z_OUCTSj1cS6RX_Am6MjetggWVESFDDYtTthnwKgu5AwHotBriwBruwyU4hgXAbs9vswvFe8YiD-oKMVoFeNjPehLzFcLrdK62Ok9N9cKg-rjuSbPRMiqdYJ7vbuvBn82Px9In0aItkb77pe3HBKjNQZA/s1600/Jorge%20Valde%CC%81s%20Di%CC%81az-Ve%CC%81lez%202024.JPG"/></a></div>
En la propia página de la <b><a href="https://pergamolibreria.es" target="_blank">Librería Pérgamo</a></b>, nos encontramos con <b><a href="https://pergamolibreria.es/libros/9788419633750/los-ojos-del-caballo/" target="_blank">el siguiente texto</a></b> que nos habla acerca del libro de <b><a href="http://www.elem.mx/autor/datos/1971" target="_blank">Jorge Valdés Díaz-Vélez</a></b>:<br /><blockquote><blockquote><i><span style="color: #660000;"><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;">Un manojo de llaves, de repente en un cajón, entre fotos antiguas y un desorden de notas y papeles.</span> </span></i></blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><i><span style="color: #660000;"><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;">Ahí han permanecido, inadvertidas y ajenas a las puertas que me abrieron.</span></span></i></blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><i><span style="color: #660000;"><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;">No sé a qué cerraduras corresponden, a qué casa o país daban acceso.</span> </span></i></blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><i><span style="color: #660000;"><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;">Aún preservan brillos de la inútil memoria que cerraron para siempre.</span> </span></i></blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #660000; font-family: Varela Round; font-size: medium;"> "Las piezas dentadas", de Jorge Valdés Díez-Vélez.</span></blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;"> La poesía de Jorge Valdés Díaz-Vélez tiene el poder de emocionar y de revelar realidades ocultas para entregarnos un universo verbal contemporáneo en el que se renuevan tradiciones, imágenes y referentes simbólicos que fluyen sin artificios en la claridad de sus propuestas estéticas.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;"> Con una depurada arquitectura verbal, en Los ojos del caballo palpitan voces y silencios que trazan los puntos cardinales de una cartografía de la inteligencia y de la sensibilidad.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">En ella se evaporan las fronteras entre la memoria y los espejismos del sueño, entre las mudanzas del tempo y del afecto, entre la conciencia de la muerte y la pasión por la vida.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;"> Aquí la realidad se proyecta a modo de caleidoscopio de muy distintas formas.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">La contemplación de los espacios físicos, pero también perecederos, a través de un constante ejercicio de la memoria, conducen al yo poético hacia una reflexión lúcida acerca del paso del tiempo que avanza alumbrado por la plenitud del amor, donde los espacios, los cuerpos y las cosas emanan una transparencia que se abre hacia el interior de la palabra, al silencio de su luz y la soledad de su sombra.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;"> Desde la perpetuidad del instante irrepetible y las cenizas de su fugacidad, el autor toca aquello que su emoción designa, moviliza y cuestiona.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">Nos convoca a revelar el deseo de la belleza, la nostalgia y la esperanza, las certezas y las pérdidas, la rebeldía y la pasión, el erotismo y la herida; todo aquello que da sentido al desarraigo y a una profunda luminosidad del lenguaje.
</span></blockquote></blockquote>Les recordamos que la presentación del libro será el próximo<b> lunes 18 de marzo del 2024</b> a las <b>19:00 horas</b> en la <b>Librería Pérgamo</b> ubicada en el número 24 la calle General Oráa, muy cerca del Museo Lázaro Galdiano. El aforo es limitado.Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-23178074080907726322024-03-06T20:27:00.000+01:002024-03-06T20:27:50.091+01:00El artista mexicano Bosco Sodi presenta "El día que nos volvimos a encontrar" en pleno Madrid<span class="magazine">C</span>uando nos referimos al artista mexicano <b><a href="https://www.boscosodi.com/" target="_blank">Bosco Sodi</a></b>, nacido en la Ciudad de México en el año 1970, es prácticamente imposible no destacar la enorme cantidad de lugares alrededor del mundo en donde su obra ha sido expuesta. No sólo de manera individual sino como parte de exposiciones colectivas, destacando siempre por la originalidad de su propuesta creativa. Sus obras forman parte de colecciones públicas y privadas. Y varias ciudades de España también han sido testigos de la obra de este artista chilango.
<br /><br />Ayer <b>5 de marzo del 2024</b> se inauguró en Madrid la exposición <b><a href="https://www.galeriahilariogalguera.com/exhibitions/el-dia-que-nos-volvimos-a-encontrar---bosco-sodi" target="_blank">"El día que nos volvimos a encontrar"</a></b> de <b>Bosco Sodi</b>. Y la propia sala de arte lo expresa así: <b><i>Galería Hilario Galguera Madrid se complace en presentar la exposición </i>El día que nos volvimos a encontrar<i> del reconocido artista mexicano Bosco Sodi. La muestra, compuesta por diez cuadros de tamaño idéntico (65 cm x 81 cm), se sumerge en la profundidad de la oscuridad y la búsqueda estética que caracteriza la obra de Sodi. La exposición es una continuación de la exploración artística única de Bosco Sodi, quien ha dejado una huella imborrable en la escena internacional del arte contemporáneo. </i></b><br /><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcbmKhulmhiuq1I4f422mQzWxOXKsxMnm04mkU6n_2gElyJEx-DDIl3kRh41a5hLzxryB7QmoUf9CF12X3Txdt3ZeB5QAP2SEnUfzKuLsJrfJjTXsLHdV0Q55P1HTz5GL02LxBUmypVtI3REP8vE1Jm0I70X6AnRvHKYLw4LFYeIBnTcZ_6-NvqQ/s1600/boscosodi%281%29.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="665" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcbmKhulmhiuq1I4f422mQzWxOXKsxMnm04mkU6n_2gElyJEx-DDIl3kRh41a5hLzxryB7QmoUf9CF12X3Txdt3ZeB5QAP2SEnUfzKuLsJrfJjTXsLHdV0Q55P1HTz5GL02LxBUmypVtI3REP8vE1Jm0I70X6AnRvHKYLw4LFYeIBnTcZ_6-NvqQ/s1600/boscosodi%281%29.jpg" /></a></div>
La propia <b><a href="https://www.galeriahilariogalguera.com/" target="_blank">Galería Hilario Galguera</a></b> publicó un <b><a href="https://assets-global.website-files.com/63053232ec1dde41a9cc5428/65de106686809fa8a5865f93_Press%20Release_Es_Bosco%20Sodi%20copy.pdf" target="_blank">boletín de prensa</a></b> del cual hemos seleccionado el siguiente texto sobre el artista mexicano:
<br /><blockquote><blockquote><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;"><b><span style="color: red;">Bosco Sodi</span><span style="color: #990000;"> (México, 1970)</span></b><span style="color: #990000;"> es conocido por sus pinturas a gran escala de ricas texturas y colores vivos. Sodi ha descubierto un poder
emotivo dentro de la crudeza esencial de los materiales que utiliza para ejecutar sus pinturas. Centrándose en la exploración material, el
gesto creativo y la conexión espiritual entre el artista y su obra, Sodi busca trascender las barreras conceptuales.</span></span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;"><span style="color: #990000;">Sodi deja muchas de sus pinturas sin título, con la intención de eliminar cualquier predisposición o conexión más allá de la existencia
inmediata de la obra. La obra en sí se convierte en un recuerdo y una reliquia simbólica de la conversación del artista con la materia prima
que trajo la pintura a la creación. Las influencias de Sodi van desde l’art informel, mirando a artistas como Antoni Tàpies y Jean Dubuffet,
hasta maestros coloristas como Willem de Kooning o Mark Rothko y sus tonos brillantes de su herencia nativa.</span></span></blockquote></blockquote>La exposición podrá ser vista hasta el <b>próximo 25 de mayo del 2024</b> en las instalaciones de la <b>Galería Hilario Galguera</b> ubicadas en el numero 12 de la calle Doctor Fourquet, muy cerca del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía en Madrid.Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-88524899041879508152024-03-05T22:34:00.000+01:002024-03-05T22:34:30.161+01:00La banda mexicana de rock alternativo "Allison" anuncia una serie de cinco conciertos en España<span class="magazine">A</span>lgunos cantantes y agrupaciones musicales mexicanas se animan <i>"a cruzar el charco"</i> como decimos de una manera coloquial en nuestro país para venir a Europa, particularmente a España, y probar fortuna. Y la buena o mala suerte con la que corran en su expedición depende de muchos factores, muchos de ellos que nada tienen que ver con la calidad de la propuesta artística de cada uno de ellos. Sin embargo, también la frase <i>"no hay peor lucha que la que no se hace"</i> sirve de acicate para intentarlo no sólo una sino varias veces más. <br /><br />El grupo mexicano de rock alternativo <b><a href="https://www.facebook.com/Allisonoficial" target="_blank">"Allison" </a></b>se presentará próximamente en suelo español para dar a conocer su material musical. Es cierto que hasta ahora la banda ha tenido muy buena recepción en Centro y Sudamérica y también en algunos estados de la Unión Americana, pero ahora buscan cautivar al público español. Tenemos muy poca información hasta el momento, pero las fechas probables que <b><a href="https://www.mundodeportivo.com/elotromundo/musica/20240305/1002203181/banda-mexicana-allison-conquista-espana-dct.html" target="_blank">algunos medios manejan</a></b> son:<div><ul style="text-align: left;"><li><b><span style="font-size: medium;">León (Marzo 8)</span></b></li><li><b><span style="font-size: medium;">Vigo (Marzo 9)</span></b></li><li><b><span style="font-size: medium;">Madrid - Wizink Center (Marzo 15)</span></b></li><li><b><span style="font-size: medium;">Madrid - Casa de México en España (Marzo 16)</span></b></li><li><b><span style="font-size: medium;">Madrid - Sala Sol (Marzo 17- 21:00 horas)</span></b></li></ul><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgtyiP4K4p4Ncbo56yscIAMHgJK3rmyUeToO_8B4IeR5nZKNa8xcyJ7FY0fGfIQbOYjs0qZOz9Z5lCF5_hcErN5sV4ZeEdDoUzzYsRBbEvgTRpFpJSm9g6pXqyqHqW-PI2-iaYqxlyY7k5YxgNNsukHud7wXUXL0Yc2EIXavtaDYNzYRx3tnzJ3tw/s1600/allisonbanda.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="592" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgtyiP4K4p4Ncbo56yscIAMHgJK3rmyUeToO_8B4IeR5nZKNa8xcyJ7FY0fGfIQbOYjs0qZOz9Z5lCF5_hcErN5sV4ZeEdDoUzzYsRBbEvgTRpFpJSm9g6pXqyqHqW-PI2-iaYqxlyY7k5YxgNNsukHud7wXUXL0Yc2EIXavtaDYNzYRx3tnzJ3tw/s1600/allisonbanda.jpg" /></a></div>
En la enciclopedia virtual <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Wikipedia:Portada" target="_blank">Wikipedia</a></b> podemos encontrar bastante <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Allison_(banda)" target="_blank">información del grupo</a></b> y hemos entresacado estas párrafos para compartirlos con ustedes:
<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">Allison es un grupo musical de rock alternativo y pop punk originarios de la Ciudad de México formado en 2002. El grupo está integrado por Erik Canales (voz y guitarra), Abraham Isael «Fear» (guitarra), Diego Stommel (batería) y Alfredo Percástegui «Alfie» (coros y bajo). Allison fue creada originalmente por Erik y Manuel Ávila (bajo) quien decidió dejar la banda en 2013.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">El nombre de la agrupación tiene un doble significado; El primero es etimológico que alude al nombre de una persona, Allison entonces hace referencia a la mujer que amas y que te ama, pero no conoces todavía. El segundo refiere a la vibra positiva de la banda durante sus conciertos donde «Todo está encendido» (ALL - IS - ON en inglés) por lo que simboliza el sentimiento, la alegría y el regocijo de sus presentaciones. El cuarto álbum de estudio de la banda lleva este nombre, Todo está encendido.
</span></blockquote></blockquote>Estaremos pendientes de las reacciones que este grupo mexicano provoca en el público español</div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-27142440003802845092024-03-03T23:46:00.000+01:002024-03-03T23:46:02.802+01:00La película mexicana "Radical" compite por la Biznaga de Oro en el Festival de Cine de Málaga<span class="magazine">P</span>recisamente en estos días se está llevando a cabo la realización del <b><a href="https://festivaldemalaga.com/" target="_blank">Festival de Cine de Málaga 2024</a></b> que convoca a lo más interesante del actual cine iberoamericano. Serán 10 días de intensa actividad cinematográfica en la que películas de muchos países serán exhibidas y competirán para obtener el ansiado premio que año con año se otorga en la capital de la Costa del Sol. Esta es la edición vigésimo séptima de un festival que año con año se supera y consolida su proyección a nivel internacional.<br /><br />En lo que respecta a la <b><a href="https://festivaldemalaga.com/edicion/secciones/largometrajes-seccion-oficial/" target="_blank">Sección Oficial de Largometrajes</a></b>, una de las películas que compite para obtener la Biznaga de Oro, que es el máximo reconocimiento que una obra puede obtener, es la cinta mexicana <b><a href="https://festivaldemalaga.com/edicion/ver-pelicula/?id=3096" target="_blank">"Radical"</a></b> dirigida por Cristopher Zalla y protagonizada por el gran actor cómico <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Eugenio_Derbez" target="_blank">Eugenio Derbez</a></b>. <b><i>Basada en una historia real, Radical cuenta la historia de un
maestro, quien en una ciudad fronteriza mexicana prueba un método
radicalmente nuevo para desbloquear la curiosidad, el potencial y, tal
vez incluso el genio, de sus alumnos. </i></b> <div><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1z-h4TX1XBPadLOYvhpymvH39JniSFwKymXwtCD2cWgR218zcwKpwEfor7crBCjz3f1EBJDsSNzdwilP3CI7zrk30Ui_OqjGMdMfXEvQUyqbpPp-ONbHiuf4UPKg6X7tqRvu120NDkiEgI0vrEoKwZ2rb__3khrFYhbShDxCkPw9gAk-cJWul7w/s1600/radicalpelicula.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="700" data-original-width="509" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1z-h4TX1XBPadLOYvhpymvH39JniSFwKymXwtCD2cWgR218zcwKpwEfor7crBCjz3f1EBJDsSNzdwilP3CI7zrk30Ui_OqjGMdMfXEvQUyqbpPp-ONbHiuf4UPKg6X7tqRvu120NDkiEgI0vrEoKwZ2rb__3khrFYhbShDxCkPw9gAk-cJWul7w/s1600/radicalpelicula.jpg" /></a></div>
Según podemos encontrar en el portal <b><a href="https://www.filmaffinity.com/es/main.html" target="_blank">Filmaffinity</a></b> éste es <b><a href="https://www.filmaffinity.com/es/film172668.html" target="_blank">la sinopsis de la cinta mexicana</a></b> que compite por la Biznaga de Oro del Festival de Cine de Málaga:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">Basada en una historia real, cuenta la historia de un maestro de una ciudad fronteriza mexicana llena de abandono, corrupción y violencia, que prueba un nuevo método radical para desbloquear la curiosidad y el potencial de sus alumnos, y puede que incluso su brillantez.
</span></blockquote></blockquote>Deseamos que podamos compartir en los próximos días aquí con ustedes la noticia que esta película mexicana haya sido premiada; de todas maneras se anuncia que a partir del <b>próximo 15 de marzo</b> , la película <b><i>"Radical"</i></b> se estrenará en muchas salas de cine españolas, por lo que es probable que muy cerca de donde ustedes se encuentren podrán ir a verla en las próximas semanas.</div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-12134677782600767582024-03-02T19:15:00.000+01:002024-03-02T19:15:35.070+01:00La Casa de México en España presenta a partir del 5 de marzo una exposición sobre Cerámica Suro<span class="magazine">C</span>uando uno piensa en cerámica, además de recurrir a la consabida vajilla hogareña, solíamos incluir piezas de artesanía que normalmente sirven para decoración en nuestras casas o incluso en otros ámbitos comerciales. Pero realmente eso era antiguamente, porque ahora y desde hace algún tiempo, el concepto cerámica ha evolucionado de una manera exponencial transformándose como una técnica de la que se valen diversas expresiones artísticas como el diseño o la escultura para comunicar su propuesta creativa. <br /><br />El próximo <b>martes 5 de marzo del 2024</b> se inaugura la exposición <b><a href="https://www.casademexico.es/exposicion/exposicion-ceramica-suro-una-historia-de-colaboracion-produccion-y-coleccionismo-en-el-arte-contemporaneo/" target="_blank">"Cerámica Suro: una historia de colaboración, producción y coleccionismo en el arte contemporáneo"</a></b> en la <b><a href="https://www.casademexico.es" target="_blank">Casa de México en España</a></b> ubicada en el número 20 de la calle Alberto Aguilera en Madrid. <b><a href="https://www.arteinformado.com/guia/f/jose-noe-suro-172274" target="_blank">José Noé Suro</a></b> quien es el director general de <b><a href="https://www.instagram.com/ceramicasuro/" target="_blank">Cerámica Suro</a></b>, taller artesanal ubicado en Tlaquepaque, Jalisco y de donde salen estas obras de arte, <b><a href="https://www.admagazine.com/diseno/jose-noe-suro-disenador-tejiendo-mexico-diseno-lincoln-20210805-8739-articulos" target="_blank">alguna vez ha manifestado</a></b>: <b><i>“La pieza tiene su vida propia. Nosotros ayudamos a que vivan, que crezcan, que se realicen, pero es un mérito del arte, de los artistas y de su historia”.</i></b><br />
<div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkR-grADyh-s3MUkhufqNTvrfCFrc2tKsxLKPrSnAEPVNGnPRWP5Xp5gOWC10Yr7CbwELoSvboPrjxiAbutizI0yJX337zoug8-kOlQFkfVICDxMd1uRJSLjdqYD5e6e1WnGEarXF22q4QDkB6SYNKF7PUbZNcFnmipzJS_-Tg8SpLwb6PopiNiw/s1600/ceramicasuro.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="658" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkR-grADyh-s3MUkhufqNTvrfCFrc2tKsxLKPrSnAEPVNGnPRWP5Xp5gOWC10Yr7CbwELoSvboPrjxiAbutizI0yJX337zoug8-kOlQFkfVICDxMd1uRJSLjdqYD5e6e1WnGEarXF22q4QDkB6SYNKF7PUbZNcFnmipzJS_-Tg8SpLwb6PopiNiw/s1600/ceramicasuro.jpg" /></a></div>
En el portal web del <b><a href="https://madriddesignfestival.lafabrica.com" target="_blank">Madrid Design Festival</a></b> nos encontramos con <b><a href="https://madriddesignfestival.lafabrica.com/eventos/ceramica-suro-una-historia-de-colaboracion-y-coleccionismo-en-el-arte-contemporaneo/" target="_blank">este texto</a></b> que nos habla de la exposición que está a punto de iniciar:
<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">La fábrica Cerámica Suro inició en Tlaquepaque, Jalisco, en 1951. En los años noventa Luis Miguel y José Noé Suro comienzan a trabajar de la mano de artistas visuales para producir piezas cuyas soluciones formales son valoradas por mantener y seguir técnicas tradicionales en cerámica, pero también por innovar e incluir además de la alfarería otros oficios. El acervo de Cerámica Suro está conformado por alrededor de 700 piezas y continúa creciendo, la fábrica se ha convertido en un epicentro de producción, catalizador de nuevas generaciones de artistas de Guadalajara y atracción de artistas internacionales para producir su obra en México.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">La muestra se conforma por tres secciones, compuestas por un total de 205 obras: inicia con las piezas producidas en la fábrica por artistas a lo largo de tres décadas. La segunda sección contempla las producciones enfocadas al diseño industrial y a la arquitectura. La tercera sección es un panorama representativo de la historia del arte de fines del siglo XX hasta nuestros días, a través de las obras producidas por artistas nacionales e internacionales en la fábrica.</span></blockquote></blockquote>La exposición esta programada hasta el <b>16 de junio del 2024</b> y podrá verse de una manera gratuita en la primera planta del edifico que alberga a la <b>Casa de México en España</b> en Madrid en el siguiente horario: lunes de 10:00 a 19:00 horas; de martes a sábado de 10:00 a 21:00 horas y los domingos de 10:00 a 14:00 horas.Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-5755443868009410552024-03-01T22:51:00.000+01:002024-03-01T22:51:38.494+01:00El trabajo mexicano "Depredadores en las aulas" ganó el Premio Rey de España de Periodismo 2024<span class="magazine">A</span>penas ayer se han dado a conocer los ganadores del <b><a href="https://agenciaefe.es/premios-rey-espana/" target="_blank">Premio Internacional Rey de España de Periodismo</a></b> correspondientes a la edición 2024. Actualmente son seis categorías las que se premian con una dotación económica de 10,000 euros y una escultura que reciben los premiados de manos del propio Felipe VI, Rey de España. En la categoría <b>Periodismo de Cooperación Internacional y Acción Humanitaria</b>, el trabajo mexicano <b><a href="https://interactivos.eluniversal.com.mx/2023/abuso-sexual-escuelas/" target="_blank">"Depredadores en las aulas"</a></b> realizado por las periodistas <b><a href="https://mx.linkedin.com/in/alejandracrail0408" target="_blank">Alejandra Mabel Crail Pérez</a> </b>y <b><a href="https://mx.linkedin.com/in/jetzabel-daniela-guazo-manzo-6a223122" target="_blank">Daniela Guazo Manzo</a>,</b> publicado el 26 y 27 de julio de 2023 en el diario El Universal, ha obtenido el primer premio.<br /><br /><b><i>Los Premios Internacionales Rey de España de Periodismo tienen por objeto reconocer la labor informativa de los profesionales del periodismo de lengua española y portuguesa de los Estados que integran la Comunidad Iberoamericana de Naciones y de las naciones con las que España mantiene vínculos de naturaleza histórica y relaciones culturales y de cooperación. Se conceden anualmente desde el año 1983, en el que fueron creados por la Agencia EFE y la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID).
</i></b><table align="center" cellpadding="0" cellspacing="0" class="tr-caption-container" style="margin-left: auto; margin-right: auto;"><tbody><tr><td style="text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg04pI-03yn5cwY2bbuvKOSLrkdmwU11oe5Tp9NecpKMr2qtzBYRXwR7T1S76XggTo4zRzDZu9q-z2mAU2NV6jFhzFEqlO7m1TQJsaiaM4gbjRWNwnrf5aOYpuCWfdm6S1zRCgDJNnnhp2t0gQrj096aA_3AEuCVZ7XI9Wf7Z7CUJss0ajHl0aeNg/s1600/premioreydeespa%C3%B1a2024.jpg" style="display: block; margin-left: auto; margin-right: auto; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img border="0" data-original-height="526" data-original-width="506" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg04pI-03yn5cwY2bbuvKOSLrkdmwU11oe5Tp9NecpKMr2qtzBYRXwR7T1S76XggTo4zRzDZu9q-z2mAU2NV6jFhzFEqlO7m1TQJsaiaM4gbjRWNwnrf5aOYpuCWfdm6S1zRCgDJNnnhp2t0gQrj096aA_3AEuCVZ7XI9Wf7Z7CUJss0ajHl0aeNg/s16000/premioreydeespa%C3%B1a2024.jpg" title="Alejandra Crail (d) y Daniela Guazo (i), periodistas del periódico El Universal. EFE" /></a></td></tr><tr><td class="tr-caption" style="text-align: center;"><span face=""Open Sans", Arial, sans-serif" style="background-color: white; color: #555555; font-size: 13px;">Alejandra Crail (d) y Daniela Guazo (i), periodistas del periódico El Universal. EFE</span></td></tr></tbody></table><br />En la propia página dedicada a los <b><a href="https://agenciaefe.es/premios-rey-espana/" target="_blank">Premios Internacionales Rey de España de Periodismo</a></b> de la Agencia de noticias EFE, podemos leer el siguiente texto respecto del premio a las periodistas mexicanas:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">El trabajo mexicano ‘Depredadores en las aulas’, publicado en El Universal en alianza con Connectas, obtuvo el premio en Cooperación Internacional y Acción Humanitaria por describir la “realidad terrorífica” de niños y adolescentes víctimas de delitos sexuales cometidos por personal de sus escuelas.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
“Muy bien documentado, deja claro que el problema está en el círculo íntimo”, a juicio del jurado, pues “pensar que hay lugares donde llevas a tus hijos a clase” que “es como llevarles a la tortura y violación descompone el alma”.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
Este trabajo de Alejandra Mabel Crail Pérez y Daniela Guazo Manzo denuncia “el desinterés, la opacidad y el abandono institucional para con las y los estudiantes agredidos por el personal de los colegios”.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
Además de la dotación económica de 10.000 euros, que los sitúa a nivel de los Pulitzer, los premiados recibirán de manos del rey de España, Felipe VI, una escultura del artista Joaquín Vaquero Turcios.</span></blockquote></blockquote>Nos llena de orgullo constatar que han sido dos jóvenes periodistas mexicanas que han obtenido el reconocimiento a su trabajo profesional con un permio muy reconocido que proyecta mundialmente el, actualmente arriesgado y violentado, oficio de periodista en México.Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-61133583075297242302024-02-28T22:26:00.000+01:002024-02-28T22:26:29.696+01:00En Huakal de Madrid: "De raíces a alas. Tradición contemporánea", exposición de arte oaxaqueño .<span class="magazine">D</span>esde el pasado <b>8 de febrero del 2024</b> se está mostrando en el <b><a href="https://huakaldesign.com" target="_blank">Espacio Huakal</a></b> de Madrid, la exposición <b><a href="https://huakaldesign.com/pages/exposicion-jacobo-maria-angeles" target="_blank">"De raíces a alas. Tradición contemporánea"</a></b> de los artistas mexicanos <b><a href="https://jacoboymariaangeles.com" target="_blank">Jacobo y María Ángeles</a> </b>en la que presentan un universo de formas y colores muy característicos del tipo de artesanías que ellos trabajan y dominan desde hace casi 30 años. Trabajos que son fruto de le herencia del oficio de tallado y pintura de obras en madera en la comunidad de San Martín Tilcajete, en el estado mexicano de Oaxaca. <br /><br /><b><i>El taller Jacobo y María Ángeles, desde 1994, talla tonas y nahuales en madera de copal. Fusiona saberes generacionales y simbología mesoamericana, reinterpretando íconos precolombinos con textiles tradicionales para preservar su valor cultural. Su trabajo se reconoce mundialmente y han trabajado y hecho colaboraciones con marcas de renombre como Birkenstock o Nescafé. Además sus piezas están exhibidas en la Colección de Arte de las Naciones Unidas y el Museo de Arte Mexicano de Chicago. Estas piezas han alcanzado un reconocimiento internacional, participando activamente en exposiciones y colaboraciones con grandes marcas alrededor del mundo tales como Mercedes Benz, Birkenstock, UFC, Nescafé, Xcaret, Casa de México en España entre otras.
</i></b><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgis8W2wM47u0eN2HBejexe7a38QeUiH20DOV_Uaj_u96iIZMPY1LTaqAghwzywuU6q2ONzlcp_KccOmIFBxeGlUZFNDDB0HHfIsnYLbuwB3wV5At-jVBpJGu0LTiVoLfyhyphenhyphenaRt3RVH2IF0mnyTejU_0fMUMXOGW_PKSjnh4VCYIj3n7p7KE2iGBA/s1600/jacoboymariaangeles.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="373" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgis8W2wM47u0eN2HBejexe7a38QeUiH20DOV_Uaj_u96iIZMPY1LTaqAghwzywuU6q2ONzlcp_KccOmIFBxeGlUZFNDDB0HHfIsnYLbuwB3wV5At-jVBpJGu0LTiVoLfyhyphenhyphenaRt3RVH2IF0mnyTejU_0fMUMXOGW_PKSjnh4VCYIj3n7p7KE2iGBA/s1600/jacoboymariaangeles.jpg" /></a></div>En la propia página del <b>Espacio Huakal</b>, <b><a href="https://huakaldesign.com/pages/exposicion-jacobo-maria-angeles" target="_blank">nos encontramos con este texto</a></b> que nos habla un poco acerca de los artistas creadores de las obras que se presentan en esta exposición:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">María Mendoza, artesana desde la infancia, es reconocida internacionalmente, siendo protagonista en la revista Vogue y en el libro "Historias de mexicanas chidas para niñas chidísimas". Su labor artística no solo abarca la talla de figuras, sino también la exploración de diversas técnicas como la pintura. Su participación en exposiciones y conferencias ha consolidado su posición como referente en la cosmovisión zapoteca. </span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><div><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">El arte de Jacobo Ángeles ha sido exhibido en festivales, galerías y museos de todo el mundo. Su enfoque en la geometría perfecta, colores vibrantes y elementos zapotecas ha consolidado su posición como maestro del arte popular, siendo incluido en prestigiosas publicaciones y participando en concursos y exposiciones internacionales. Su técnica de decorado se ha convertido en una escuela, difundiendo su genialidad, creatividad y maestría en cada pieza. </span></div></blockquote></blockquote><div>La dirección de Espacio Huakal es: Claudio Coello número 16, muy cerca de la famosa Puerta de Alcalá. La exposición podrá ser vista hasta el 17 de marzo del 2024 en un horario de Lunes, Martes, Miércoles y Viernes: de 10:30 -20:30 horas; Jueves de 10:30 a 20:00 horas y Sábados de 10:30 a 18:30 horas.</div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-89512662847642734002024-02-26T22:33:00.002+01:002024-02-26T22:33:56.719+01:00El bailarín yucateco Jenaro Sosa Castillo gana el II Concurso Internacional de Castañuelas en Madrid<span class="magazine">N</span>o podíamos dejar pasar por alto una noticia que de manera particular nos ha llamado mucho la atención, al mismo tiempo que mucha alegría. A principios de este mes se llevó a cabo en Madrid el <b><a href="https://teresalaiz.com/web/ii-concurso-internacional-de-castanuelas-teresa-laiz/" target="_blank">II Concurso Internacional de Castañuelas Teresa Laiz</a></b>, que recibió un gran número de inscripciones tanto de solistas como de agrupaciones. Y propiamente el sábado 3 de febrero se llevó a cabo la gran final en el Teatro Flamenco de Madrid en donde se dio a conocer el nombre del ganador: el bailarín yucateco <b><a href="https://www.facebook.com/jenaro.j.castillo/" target="_blank">Jenaro Sosa Castillo</a></b>, quien se hizo acreedor de un premio de 2,000 euros, actuaciones en varias galas y una beca de estudios en la <b>Escuela de Castañuelas Teresa Laiz</b>.<br /><br /><b><i>El Concurso Internacional de Castañuelas, creado por la concertista Teresa Laiz, es el primer y único concurso que existe en el mundo exclusivamente dedicado a las Castañuelas en todas sus facetas. El objetivo del concurso es dar a conocer las Castañuelas en todas sus vertientes y hacerlas revivir, mostrando el desarrollo técnico virtuoso y creativo que poseen los actuales concertistas y bailarines. Es, sin duda, un aliciente y una motivación para aquellos que practican este pequeño instrumento tanto a nivel amateur como profesional en cualquiera de las disciplinas en las que se introduzcan las Castañuelas. Los premiados tendrán la oportunidad de actuar en varios teatros de Madrid, así como en Nueva York, recibiendo además premios en dinero, becas y otros premios especiales.</i></b><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhm1aDyR54gv-t1-S6ZargtSN7QAAP6sGxHQ4eiCoI2WEOktEnsHKEglrnsLcnQdJ87dtKbHVLT8ZQEkwaYeVN1rEbMaOY9UZjbrzcbagNBGu0JrdGHgjHlr4Zi8159ZgNQqTUKZL7QHVgc7uUxb3ftkNh2zX48y3K-xEQhLeou44f5EJMhuzNDFA/s1600/jenarososa.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="684" data-original-width="511" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhm1aDyR54gv-t1-S6ZargtSN7QAAP6sGxHQ4eiCoI2WEOktEnsHKEglrnsLcnQdJ87dtKbHVLT8ZQEkwaYeVN1rEbMaOY9UZjbrzcbagNBGu0JrdGHgjHlr4Zi8159ZgNQqTUKZL7QHVgc7uUxb3ftkNh2zX48y3K-xEQhLeou44f5EJMhuzNDFA/s1600/jenarososa.jpg" /></a></div>Hemos tomado de la propia página de <b><a href="https://www.facebook.com/jenaro.j.castillo/" target="_blank">Facebook de Jenaro Sosa</a></b> un texto escrito por <b><a href="https://www.facebook.com/luisperezsabido" target="_blank">Luis Pérez Sabido</a></b>, investigador emérito de la <b>Universidad de las Artes de Yucatán</b>, publicado en el Diario Novedades Yucatán el domingo 25 de febrero de 2024:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">El bailarín yucateco Jenaro Sosa Castillo, egresado de la Escuela Superior de Artes de Yucatán y discípulo destacado de la legendaria Pila Rioja, ganó en Madrid el Segundo Concurso Internacional de Castañuelas “Teresa Laiz” en el Teatro Flamenco, de Madrid, el 3 de febrero de 2024, y , al día siguiente, bailó en la Gala de Grandes Figuras de la Castañuela, en el Teatro Reina Victoria.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
En ambos eventos interpretó el conocido “Fandango” del compositor Luigi Boccherini, nacido en Toscana, Italia, en 1743 y fallecido en Madrid en 1805, con coreografía y dirección de Pilar Rioja.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">Jenaro nació en Mérida el 15 de abril de 1991. Inicio su formación artística en el Centro Cultural del Niño Yucateco y la continuó en el Centro Municipal de Danza y en la ESAY, donde fue alumnos de la bailarina Ligia Aguilar.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
Sus clases y ensayos se efectuaban en el Salón “Pilar Rioja”, del Centro Estatal de Bellas Artes. Para entonces poco sabía de la bailarina cuyo famoso nombre lleva el salón de danza y nunca imaginó llegar a ser su dilecto alumno y ferviente admirador.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
Pilar Rioja nació en Torreón, Coahuila, el 13 de septiembre de 1932, domina todas las formas de la danza española y destaca en la técnica de las castañuelas en obras de concierto, a partir de su vinculación con Domingo José Samperio, creador de la crotalogía concertada.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">En la ciudad de México Jenaro estudió en la Escuela Nacional de Danza “Nellie y Gloria Campobello” del INBA, donde obtuvo su Licenciatura en Danza Española.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
En 2006 ganó el primer lugar como solista y revelación masculina en el Concurso Interamericano de Danza. En 2011 ingresó a la Compañía de Danza Ardentía, dirigida por Reyna Pérez. Ahí fue solista, regisseur y coreógrafo.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
Desde 2015, es discípulo de la notable bailarina Pilar Rioja, quien ha impulsado su carrera en este género.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
Ese mismo año, perteneció a Nemhain Dance Company y fue asesor coreográfico en el Homenaje a Marius Petipa de la Compañía Nacional de Danza, en el Palacio de Bellas Artes.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
En 2016 fue solista de “Jóvenes promesas del flamenco” en el Tercer Festival Internacional de Flamenco de la UNAM.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
En 2017, 2018, 2019, 2022 y 2023 fue bailarín, regisseur y ponente en las Jornadas de Danza Española del Centro Nacional de Investigación de la Danza “José Limón”, del Centro Nacional de las Artes.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">En 2020 viajó a Ohio, para entrenar con la compañía Columbus Dance Theatre.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
En 2021 impartió un curso de escuela bolera a maestros y alumnos de la licenciatura en Docencia de la Danza Española en la Escuela Nacional de Danza.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
En 2022 fue bailarín principal en el homenaje a Pilar Rioja, en la UNAM, y en la presentación del libro Remembranzas Pilar Rioja, en la ciudad de Torreón.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
En 2023 fue bailarín principal en “Retablo Español”, dirigido por Pilar Rioja, y participó en el documental sobre Pilar Rioja y en la película “Lupe” protagonizada por Itatí Cantoral.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
Actualmente es docente en el Estudio de Danza Clásica Bayadere y en la Academia de Pilar Rioja.
</span></blockquote></blockquote>Nos ha llamado mucho la atención que haya sido un bailarín mexicano quien se haya hecho del primer lugar del Concurso Internacional de Castañuelas Teresa Laiz, siendo éste un arte que se identifica principalmente con España y los artistas españoles. Pero nos da mucho gusto que haya sido un mexicano quien ha conquistado el primer premio en ésta segunda edición de dicho concurso internacional. Desde aquí vayan nuestras más cordiales felicitaciones.<div><br /></div><div style="text-align: center;"><span style="color: red; font-family: verdana; font-size: x-large;"><b>¡Muchas felicidades!</b></span></div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-9861121563058262982024-02-26T13:03:00.000+01:002024-02-26T13:03:31.098+01:00"Germán Montalvo. Diseño gráfico para la cultura" se inaugura en el Instituto de México en España<span class="magazine">S</span>e anuncia por todo lo alto la inauguración de la exposición <b><a href="https://icm.sre.gob.mx/espana/index.php/artes-visuales/764-exposicion-german-montalvo-diseno-grafico-para-la-cultura" target="_blank">"Germán Montalvo. Diseño Gráfico para la cultura"</a></b> que tendrá lugar en las instalaciones del <b><a href="https://icm.sre.gob.mx/espana/index.php" target="_blank">Instituto Cultural de México en España</a></b>, ubicadas en el número 46 de la Carrera de San Jerónimo, justo enfrente del Congreso de los Diputados en la capital española. La cita será el próximo jueves <b>29 de febrero del 2024</b> a las <b>19:00 horas</b> y contará con la presencia del artista y diseñador veracruzano <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Germ%C3%A1n_Montalvo" target="_blank">Germán Montalvo</a> </b>ganador, entre otros reconocimientos, del Premio Benjamín Franklin otorgado por la Cámara de la Industria Editorial de los EE. UU.<br /><b><i><br />
</i></b><div><b><i>El Instituto Cultural de México en España presenta la primera exposición individual del diseñador gráfico mexicano Germán Montalvo en España. “Germán Montalvo. Diseño gráfico para la cultura” nos invita a recorrer 50 años de trayectoria de uno de los diseñadores más importantes de México, cuyo trabajo abarca desde el cartel de cine hasta la joyería, pasando por el diseño editorial y la cerámica. Como se puede observar en las piezas seleccionadas para esta exposición, los diseños de Montalvo son contemporáneos y atemporales, y su esencia multidisciplinar nos permite identificar el importante papel que juega el diseño gráfico en múltiples y diversos espacios de nuestra vida cotidiana.
</i></b><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXXpD1zYCud3CoIqiLvwsXtv_sgaUeFiBd_0LhoNW1lK6-Ux62UXhslBZ5OWMlbR1RudPcgGMRW8dmkHNLv0XqrZGzYiSd1hC464Arx9ZW0e0tBQJ0saKvvK7cTnV1Dt1vCs9yHh6zKBEQAs0xEu0-3DFrmrn-54P7jQb2lZ0c3wQsWQgISI3qQQ/s1600/germanmontalvo.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="623" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXXpD1zYCud3CoIqiLvwsXtv_sgaUeFiBd_0LhoNW1lK6-Ux62UXhslBZ5OWMlbR1RudPcgGMRW8dmkHNLv0XqrZGzYiSd1hC464Arx9ZW0e0tBQJ0saKvvK7cTnV1Dt1vCs9yHh6zKBEQAs0xEu0-3DFrmrn-54P7jQb2lZ0c3wQsWQgISI3qQQ/s1600/germanmontalvo.jpg" /></a></div>En la propia <b><a href="https://icm.sre.gob.mx/espana/index.php/artes-visuales/764-exposicion-german-montalvo-diseno-grafico-para-la-cultura" target="_blank">información que publica el ICME</a></b> podemos leer algunos apuntes biográficos del artista y diseñador mexicano:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">Nacido en Omealca (Veracruz) en 1956, Montalvo trabajó desde muy temprana edad en reconocidos talleres de México e Italia en donde adquirió conocimientos en tipografía y artes gráficas que serían fundamentales durante toda su trayectoria profesional. Su obra se ha presentado en países como México, España, Brasil, Japón, Canadá, Polonia y Estados Unidos. Ha recibido múltiples reconocimientos, entre los que destacan el Premio Willy de Majo otorgado por la Bienal Internacional del Cartel en México, el Premio Mexicano de Diseño que otorga la Academia Mexicana de Diseño y la Medalla al Mérito en Artes del Congreso de la Ciudad de México. Desde hace varias décadas combina su labor creativa con la docencia en instituciones como la Facultad de Artes y Diseño de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) y la Universidad de las Américas Puebla.
</span></blockquote></blockquote>La exposición esta programada para estar abierta al público <b>del 29 de enero al 26 de abril del 2024</b> en un horario <b>de lunes a viernes de 10:00 a 14:00 y de 16:00 a 20:00 horas.</b></div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-35404513539185278642024-02-23T19:47:00.000+01:002024-02-23T19:47:42.257+01:00La firma mexicana Toronero se presentó en la Mercedes Benz Fashion Week 2024 en Madrid<span class="magazine">A</span>penas la semana pasada tuvo lugar en la capital española la edición 2024 de la <b><a href="https://www.ifema.es/mbfw-madrid" target="_blank">Mercedes Benz Fashion Week</a></b> que congregó a lo más reputado de la moda actual. Calificada como el evento de referencia y el gran exponente de la moda de autor, no sólo congregó a las principales casas de diseño de éste país, también hubo invitados de otras partes del mundo. Tal es el caso de la firma mexicana <b><a href="https://toronero.com.mx/" target="_blank">Toronero</a></b> que presentó la línea <b><i>Bonanza</i></b>, inspirada en un verano utópico bajo el sol de nuestro país.<br /><br /><b><i>“Presentar en Mercedes-Benz Fashion Week Madrid es una gran emoción ya que simboliza el reconocimiento a nuestra visión y a nuestro orgullo de ser mexicanos. Cruzar estas fronteras no solo es un logro profesional si no una gran responsabilidad de llevar la esencia de nuestros orígenes y el trabajo artesanal a nuevos horizontes.” mencionaron Emilio de Anda y David Hernández, diseñadores de Toronero</i></b>.
<div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg63p_bVRpDz1UvLHmykvzc83XGDjaOIFJaSVRFltVKhLsJlaxfY_lUAWPd0ntvJhOhfiMIXEhyphenhyphenSlCjGOOrsTgQC0i7UuCD7QkBHuaBYOaeKx_fYLCC0_MJF42zB0mFYAXAWeNn43X0Ri79f5qX7OfgUUYTj0CJQ-zT_2MViSlagxMmHZXYOgbVgQ/s1600/toronero.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="721" data-original-width="509" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg63p_bVRpDz1UvLHmykvzc83XGDjaOIFJaSVRFltVKhLsJlaxfY_lUAWPd0ntvJhOhfiMIXEhyphenhyphenSlCjGOOrsTgQC0i7UuCD7QkBHuaBYOaeKx_fYLCC0_MJF42zB0mFYAXAWeNn43X0Ri79f5qX7OfgUUYTj0CJQ-zT_2MViSlagxMmHZXYOgbVgQ/s1600/toronero.jpg" /></a></div>En la página de la <b><a href=" https://fashionweek.mx/toronero-invitado-de-mercedes-benz-fashion-talent-en-con-mbfw-mexico-y-madrid/" target="_blank">Mercedes Benz Fashion Week de México</a></b>, nos encontramos este texto que ya adelantaba la participación de esta firma mexicana en el evento español que acaba de concluir con la presentación de su colección "Bonanza":<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">Este 2024 la firma nacional invitada será Toronero, formada por David Hernández y Emilio De Anda, la dupla creativa detrás de esta marca que después de 7 años de trayectoria se ha convertido en un referente a la moda mexicana. En 2023 Toronero desfiló por primera vez en las pasarelas de Mercedes-Benz Fashion Week México presentando su colección Éxodo para otoño/invierno y este mismo año Bonanza para primavera/verano 2024. Su identidad viene de la charrería y el folklore mexicano en donde incorpora elementos urbanos a su estética con una mezcla campirana y western llevando las raíces mexicanas en prendas icónicas con pieles y telas de la mejor calidad.</span></blockquote></blockquote>Seguramente que Toronero seguirá dando mucho de qué hablar puesto que sus propuestas son atrevidas, ingeniosas y del gusto de las nuevas generaciones que quieren destacar por su atuendo desenfadado.<br /><br /><br />Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-72451785843253210072024-02-20T18:42:00.001+01:002024-02-20T18:42:38.312+01:00El artista mexicano Emilio Chapela presenta "Afluentes" en la madrileña Galería E Ciento Veinte<span class="magazine">D</span>esde el pasado 18 de enero y hasta el 30 de marzo del 2024 se está presentando la exposición <b><a href="https://ecientoveinte.com/exposiciones/afluentes-emilio-chapela/" target="_blank">"Afluentes"</a></b> del artista mexicano <b><a href="https://www.emiliochapela.com" target="_blank">Emilio Chapela Pérez</a></b> en las instalaciones de la <b><a href="https://ecientoveinte.com" target="_blank">Galería E Ciento Veinte</a></b>, ubicadas en la calle Antonio Maura número 18, bajo derecha, muy cerca de la Puerta de España del Parque del Retiro en la capital española. Chapela Pérez, es un artista multidisciplinar que nació en la Ciudad de México en 1978 y con <b><i>"Afluentes"</i></b> debuta en el panorama español, pues viene a ser su primera exposición individual en Madrid.<br /><br /><b><i>En esta muestra Emilio Chapela toma como punto de partida la idea de los ríos como agentes que ordenan una diversidad de formas de vida. A través de videos, instalaciones, pinturas, fotografías e imágenes generadas por inteligencia artificial, se presenta el concepto de «afluentes» que conjuga la manera en que distintas investigaciones del artista, aparentemente inconexas, confluyen y cobran sentido dentro del grueso de su cuerpo de trabajo, desvelando una idea subyacente: la de que todos somos tributarios de una intrincada red de relaciones y consecuencias. La exposición se erige como un análisis conceptual que destaca la interdependencia vital entre lo inerte y lo animado, lo etéreo y lo concreto.
</i></b><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg45W4rD8aVsSqiQy9jUxHDgwkkE1NP12snJP0CCnWcBM9xZEIOr6ZCeQEO83TLhXreumn-MwBD_jQf4GX2tJzhpxW33FoqUK8xsMN77KcS_Qx4InhIfxGaUlnLOL-bdAsRZP9XUuCjdBgbevTARxecBkrejxhOrkWivDDUjvzPW4K4GkZnULGmiA/s1600/emiliochapela.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="511" data-original-width="511" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg45W4rD8aVsSqiQy9jUxHDgwkkE1NP12snJP0CCnWcBM9xZEIOr6ZCeQEO83TLhXreumn-MwBD_jQf4GX2tJzhpxW33FoqUK8xsMN77KcS_Qx4InhIfxGaUlnLOL-bdAsRZP9XUuCjdBgbevTARxecBkrejxhOrkWivDDUjvzPW4K4GkZnULGmiA/s1600/emiliochapela.jpg" /></a></div>
En el Portal web <b><a href="https://www.arteinformado.com" target="_blank">Arteinformado</a></b> podemos encontrar <b><a href="https://www.arteinformado.com/guia/f/emilio-chapela-perez-32487" target="_blank">unos apuntes biográficos</a></b> de este artista mexicano:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">Es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte de México y cuenta con un Doctorado en Arte y Nuevos Medios de la Universidad de Plymouth, Reino Unido (2022). Está licenciado en Comunicación por la Universidad Iberoamericana de México (2004) y diplomado en Fotografía y Medios Visuales del Centro de la Imagen (2003). Cuenta además con estudios previos en Matemáticas por la UNAM (1998).</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
Cuenta con una trayectoria de más de quince años en la que ha sumado diversas exposiciones individuales y colectivas internacionales, entre las que destacan: Vacío, Institut Culturel du Mexique (París, 2022) Otro elefante, Galería Arroniz (Ciudad de México, 2022); No Pain, No Brain, Galería Enrique Faria (Nueva York, 2019); Stories of Abstraction, Phoenix Art Museum (Phoenix, 2020), entre otras.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
Su obra figura en colecciones públicas y privadas de México, Estados Unidos y Europa, como la Fundación Jumex, FEMSA, Colección Mercedes-Benz, la Fundación Mont Blanc, Museo de Arte del Salvador, Tim Rollins Collection, Sayago & Pardon, el Museo de Bellas Artes de Houston y el Museo de Arte de Phoenix.</span></blockquote></blockquote>La exposición podrá ser vista hasta el 30 de marzo del 2024 en las instalaciones de la Galería E Ciento Veinte en MadridAlfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-14444003142722929952024-02-19T22:36:00.000+01:002024-02-19T22:36:20.654+01:00El cuarteto de cómicos de "Guerra de chistes" actuará en teatros de varias ciudades de España<span class="magazine">H</span>ay programas de televisión que se prolongan más allá del tiempo en que duran en antena. Me explico: normalmente, un programa tiene una vigencia únicamente durante el tiempo en el que puede verse por la televisión, pero hay otros (como por ejemplo <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Guerra_de_chistes" target="_blank">"Guerra de chistes"</a></b>) que, aunque ya no se emite por ningún canal, sus integrantes siguen llevando como bandera el nombre del programa para darse a conocer en sus presentaciones personales allá por donde quiera que van. Este cuarteto de humoristas, integrante de aquel famoso programa mexicano, anuncia presentaciones en tres ciudades españolas bajo la fórmula que los dio a conocer en la emisión original de T.V..<br /><br /><b><i>Guerra de Chistes fue un programa de televisión mexicano producido por Juan Carlos "El Borrego" Nava y Juan Carlos Casasola que se estrenó el 8 de mayo de 2008 por el canal musical Telehit. Anteriormente, Radamés de Jesús y Yered Licona "La Wanders Lover" formaban parte del programa, pero abandonaron el mismo en 2011. Sin embargo, ambos regresaron al programa en 2015.
</i></b><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoPY9xObYu1xvyGN4bvcC8rfAsFIP6kWOBlhP38LpxlR0BIjddQ-v__x0p64LODG4jr7pON2-Ffny6bg6gGolcAN4B5Zu4OgXMF44Aca8GD-uChUm-BmNj3z1s2g4zw-WlPUBucD2-c7CLigrju3sEPALh_naPjPnVyXBrsq3haF5aiiWc24gUhg/s1600/guerradechistes.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="486" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoPY9xObYu1xvyGN4bvcC8rfAsFIP6kWOBlhP38LpxlR0BIjddQ-v__x0p64LODG4jr7pON2-Ffny6bg6gGolcAN4B5Zu4OgXMF44Aca8GD-uChUm-BmNj3z1s2g4zw-WlPUBucD2-c7CLigrju3sEPALh_naPjPnVyXBrsq3haF5aiiWc24gUhg/s1600/guerradechistes.jpg" /></a></div>
Las presentaciones programadas de este cuarteto de cómicos mexicanos es el siguiente:<div><div></div></div><blockquote><div><div></div></div><blockquote><div><div><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;"><b>. 5 de marzo del 2024<br />22:00 horas</b><br />Teatro Alfil<br />Calle del Pez 10,</span></div><div><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">28004 Madrid, España</span></div></div><div><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;"><br /></span></div><div><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;"><b>. 6 de marzo del 2024<br />20:00 horas</b><br />Teatro Carolina<br />Carrer del Rugat 10,</span></div><div><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">46021 Valencia, España<br /><br /><b>.7 de marzo del 2024<br />21:00 horas</b><br />Cinema Malda<br />Carrer del Pi 5, </span></div><div><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">080002 Barcelona, España</span></div></blockquote><div></div></blockquote><div>Si a ustedes les gusta pasar un buen rato disfrutando de un popurrí de chistes al estilo mexicano, pues ésta es la oportunidad. Madrid, Valencia y Barcelona son tres ciudades españolas en donde esta cuarteta de cómicos mexicanos realizará su peculiar guerra de chistes para el deleite de todos los asistentes.</div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-16266890562371848382024-02-10T23:24:00.000+01:002024-02-10T23:24:00.997+01:00La bailaora y diseñadora mexicana María Aliaga presentó en Sevilla la colección "Barrio negro" <span class="magazine">D</span>el 13 al 19 de enero del 2024 se llevó a cabo en Sevilla una serie de pasarelas de moda con el nombre de <b><a href="https://weloveflamenco.es" target="_blank">Weloveflamenco</a></b> y que presenta un popurrí de propuestas de moda alrededor del traje de flamenca. <b><a href="https://www.mariaaliaga.com" target="_blank">María Aliaga,</a></b> bailaora y diseñadora mexicana, ya se ha presentado con anterioridad en este evento dando a conocer sus propuestas de moda. Este año, ha retomado sus raíces oaxaqueñas para amalgamar el barro negro y la moda andaluza para presentar su colección 2024 dentro de la serie titulada <b><i>"Flamenco a la mexicana".</i></b><br /><br /><b><i>Llegada de México, esta firma irrumpió en la pasarela en la pasada edición fusionando elementos clásicos de ambas culturas en el traje de flamenca. En esta ocasión, la firma se inspira en el barro negro de Oaxaca para volver a fusionar elementos clásicos y muy reconocibles de México y Andalucía. Diseños en color negro con mucho volumen, terciopelos, plumas, escotes palabra de honor, encajes y, como colofón final, unas armaduras elaboradas en el propio barro de Oaxaca que hacían las veces de corpiño.
</i></b><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgap0wD2al9dtkY3SrRCJmgAN7LCXvyjZ2a7YA1TZA2b0Lo-JkLGqemeAs20TVQLqDO-L3_euCJ0banxgZZ0tD51yMLche6iS-NxCFj68dxyMlivyzm2axGKT1e3GSLLDVhvsyJe-gnqcVwJ_IT7slHG0DVyoNRgy6nwp4hJTo-LCZo-u5KfA0acQ/s1600/barronegro.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="687" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgap0wD2al9dtkY3SrRCJmgAN7LCXvyjZ2a7YA1TZA2b0Lo-JkLGqemeAs20TVQLqDO-L3_euCJ0banxgZZ0tD51yMLche6iS-NxCFj68dxyMlivyzm2axGKT1e3GSLLDVhvsyJe-gnqcVwJ_IT7slHG0DVyoNRgy6nwp4hJTo-LCZo-u5KfA0acQ/s1600/barronegro.jpg" /></a></div>Dentro de su página web, <b><a href="https://www.mariaaliaga.com/?pgid=kdf4e2xu-293f100b-90b2-474f-95bc-511b59fadc99" target="_blank">extraemos estas palabras</a></b> de la diseñadora mexicana respecto de su propuesta de moda titulada <b>"Barro Negro"</b> presentada el pasado mes de enero en Sevilla:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">El barro puede darle forma a cualquiera de los sueños del alfarero, y el mío era un vestido flamenco que me acompañará de vuelta a la tierra de donde salió mi adorado abuelo. Los artesanos Sergio Ortiz Galán, Sergio Ortiz Ramírez, María Guadalupe Rodríguez, Iris Araceli García, Esmeralda Lizeth Lopez y Karla Fuentes Lopez fueron quienes crearon estas piezas en un trabajo extraordinario en esta colaboración que fue un honor para mi poder realizar.
Fue así como en enero de 2024 presenté mi colección, mis 12 vestidos en WeLoveFlamenco. Literalmente, si, literalmente lleve un poco de mi tierra oaxaqueña a Sevilla, mi tierra mezclada con agua y horneada. Y así, mientras un sueño más se cumplía, mientras sonaba la Sandunga y La Llorona y mientras tenía la certeza que LETURIO me miraba desde el cielo, recordé las palabras de Eduardo Galeano: “en un mundo de plástico y ruido, quiero ser de barro y de silencio”.</span></blockquote></blockquote>Esta inquieta mujer no sólo se dedica al diseño de moda sino que además es una bailaora convencida y una artista que emplea el video para dar a conocer su propuesta cultural, misma que en un futuro próximo también daremos a conocer en éste espacio.<div> <br /></div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-39207558925069622632024-02-10T20:43:00.000+01:002024-02-10T20:43:55.052+01:00Dos eventos para recordar la vida y la obra de Jorge Ibargüengoitia habrá en la Casa de América<span class="magazine">E</span>n otras ocasiones hemos abordado aquí mismo la vida y obra del genial escritor mexicano <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Jorge_Ibargüengoitia" target="_blank">Jorge Ibargüengoitia</a></b> y no hemos ocultado nuestra gran predilección por su trabajo como novelista, ensayista, dramaturgo y cuentista. Y nos da mucho gusto comunicar ahora que la próxima semana tendrán lugar dos eventos en <b><a href="http://casamerica.es/" target="_blank">Casa de América en Madrid</a></b> dedicados a este destacado hombre de letras. El <b>martes 13 de febrero a las 19:00 horas</b> se proyectará la película <a href="http://casamerica.es/cine/dos-crimenes" target="_blank"><b>"Dos crímenes"</b></a> basada en una novela suya y el <b>viernes 16 también a las 19:00 horas</b> tendrá lugar la mesa redonda <a href="http://casamerica.es/literatura/instrucciones-para-leer-jorge-ibarguengoitia" target="_blank">"</a><b><a href="http://casamerica.es/literatura/instrucciones-para-leer-jorge-ibarguengoitia" target="_blank">Instrucciones para leer a Jorge Ibargüengoitia"</a>,</b> dedicada a la figura y obra del escritor mexicano.<br /><br /><b><i>En seguimiento a las actividades iniciadas a finales de 2023 para conmemorar el accidente en Mejorada del Campo, Madrid, del vuelo 011 de Avianca en el que perdieron la vida 181 pasajeros, entre los que se encontraban destacados escritores, críticos de arte e intelectuales de Argentina, Colombia, México, Perú y Uruguay, la Casa de América y el Centro de Estudios Mexicanos UNAM-España presentan una mesa redonda sobre la figura y obra del escritor mexicano Jorge Ibargüengoitia, así como la proyección de la película Dos crímenes (México, 1994), adaptación de la novela homónima de este autor, caracterizado por un sentido del humor, ágil y crítico, que supo reflejar su tiempo con ironía y agudeza.
</i></b><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkP6M-OQnyNFlY5JBGPRkXvAXWFHNSZTFe32LWYZkmqTZ1__PyF8CZ_gom01e_JGfKj1ZqxEElZF0qj-maq5DpNyTUpDCdtDZ6t0lGUg4gX8yuSxOtNMtW16nNu3Llh9GQdn4bxAlonfpXybgJOoD7WCzahVMmaGkPEmTcmuoTqVVZBNlnjw8tIA/s1600/ibarguengoitia.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="569" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkP6M-OQnyNFlY5JBGPRkXvAXWFHNSZTFe32LWYZkmqTZ1__PyF8CZ_gom01e_JGfKj1ZqxEElZF0qj-maq5DpNyTUpDCdtDZ6t0lGUg4gX8yuSxOtNMtW16nNu3Llh9GQdn4bxAlonfpXybgJOoD7WCzahVMmaGkPEmTcmuoTqVVZBNlnjw8tIA/s1600/ibarguengoitia.jpg" /></a></div>
Los dos eventos serán éstos:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000;"><b>DOS CRÍMENES
</b><br />México, 1994 / 108’ / (+12).<br />Dirección y guion: Roberto Sneider.
<br />Intérpretes principales: Damián Alcázar, José Carlos Ruiz, Pedro Armendáriz, Jr., Dolores Heredia, Margarita Isabel, Leticia Huijara.
<br />Sinopsis: Marcos, acusado de un crimen que no cometió, huye de la Ciudad de México para esconderse en el pueblo donde vive su tío a quien no ha visto en años. Enfermo y sin hijos, el tío está feliz con la visita. Pero los parientes locales no están dispuestos a perder la herencia que esperan. La actitud vital de Marcos rompe con el aburrimiento y la falsedad en que vive la familia. De esta situación y las pasiones que provoca, van a resultar dos crímenes.
<br /><br /><b>Fecha y hora:
</b><br />📅 Martes 13 de febrero.
<br />⌚️ 19.00.
<br />📍 Sala Iberia - cine de Casa de América.
<br />► Entrada libre hasta completar aforo de 60 localidades.
<br /><br /></span></blockquote></blockquote><p> </p><blockquote><blockquote><span style="color: #990000;"><b>Mesa redonda 'INSTRUCCIONES PARA LEER A JORGE IBARGÜENGOITIA'</b>, dedicada a la figura y obra del escritor mexicano.<br /><br />Este encuentro se realiza como parte de las actividades iniciadas a finales de 2023 en Casa de América para conmemorar el accidente en Mejorada del Campo (Madrid) del vuelo Avianca 0110, en el que perdieron la vida 181 pasajeros, entre los que se encontraban destacados escritores, críticos de arte e intelectuales de Argentina, Colombia, México, Perú y Uruguay.
<br /><br />Casa de América y el Centro de Estudios Mexicanos UNAM-España presentan esta mesa redonda sobre la figura y obra del escritor mexicano Jorge Ibargüengoitia, así como la proyección de la película Dos crímenes (México, 1994), adaptación de la novela homónima de este autor, caracterizado por un sentido del humor, ágil y crítico, que supo reflejar su tiempo con ironía y agudeza.
<br /><br /><b>Bienvenida:
</b><br />- Luis Prados, director de Programación de Casa de América.
<br />- Jorge Volpi, escritor y director del Centro de Estudios Mexicanos UNAM-España.
<br /><br /><b> Participantes:
</b><br />- Aldo García, director editorial de Machado Libros.
<br />- Juan Pablo Villalobos, escritor.
<br /><br /><b>Modera: </b>Alexandra Saavedra, investigadora en la Universidad Complutense de Madrid.
<br /><br /><b>Fecha y hora:
</b><br />📅 Viernes 16 de febrero de 2024.
<br />⌚️ 19.00.
<br />📍 Salas Miguel de Cervantes y Oscar Niemeyer.
<br />► Entrada libre hasta completar aforo.
</span></blockquote></blockquote>Nos parece justo y merecido que se le brinde un homenaje a este gran escritor mexicano que, según algunas fuentes, actualmente está considerado "...c<b><i>omo uno de los escritores más influyentes en la literatura latinoamericana."</i></b>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-50911635557518762322024-02-09T17:32:00.000+01:002024-02-09T17:32:29.184+01:00Rodolfo Novelo Ovando presenta su libro "After shave" en el Instiuto Cultural de México en España<span class="magazine">D</span>e tarde en tarde tenemos la posibilidad de conocer en España los trabajos de autores mexicanos, ya sea porque se publica un determinado libro o porque es el mismo autor quien se hace presente para darlo a conocer al público en esta orilla del Océano Atlántico. Tal es el caso del escritor chetumalense <b><a href="https://www.facebook.com/rodolfonoveloovando/" target="_blank">Rodolfo Novelo Ovando</a></b>, quien se presentará la próxima semana para presentar a la opinión pública en España su más reciente libro de poemas titulado como la clásica loción para después del afeitado: <b><i>"After shave"</i></b><div><br /></div><div>En el Boletín de noticias del <b><a href="https://icm.sre.gob.mx/espana/index.php/humanidades/762-presentacion-del-libro-after-shave-de-rodolfo-novelo-ovando" target="_blank">Instituto Cultural de México en España</a></b>, podemos leer lo siguiente: <b><i>El próximo lunes 12 de febrero el poeta mexicano Rodolfo Novelo Ovando presentará el libro After Shave en el Instituto Cultural de México en España. En este poemario, Novelo Ovando conduce al lector en su interior y distingue la otredad en cada una de sus alternativas. Diversas historias convergen en un mismo plano, dibujadas a través de miradas diferentes, y enriquecen la razón de existir o distraerse con situaciones desafortunadas de la vida, que persistirán más allá de nuestra presencia. Participan: Rodolfo Novelo Ovando, poeta y autor del libro y Karla Gamboa, poeta.</i></b> La cita es pues el próximo lunes a las 18:00 horas en la Carrera de San Jerónimo número 46, en Madrid.<div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLsff1k_j9dajrEL3B4uLZEZ1yiODBfqEI0nL53v_3QWeckRFwWXx52bZxXlZo9eBBYrUQ1d_JpwaI-6uzEfUJ3IS1_4Zuf8ztqQ5RhMrIOLpFV9xvoVlQ4qnp3poyI77UZXhIlin_r7J_i21ynMFroaAW0jpAm5eM3zx9w_uS4S8TD2gNW69NIw/s1600/rodolfonoveloovando.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="623" data-original-width="511" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLsff1k_j9dajrEL3B4uLZEZ1yiODBfqEI0nL53v_3QWeckRFwWXx52bZxXlZo9eBBYrUQ1d_JpwaI-6uzEfUJ3IS1_4Zuf8ztqQ5RhMrIOLpFV9xvoVlQ4qnp3poyI77UZXhIlin_r7J_i21ynMFroaAW0jpAm5eM3zx9w_uS4S8TD2gNW69NIw/s1600/rodolfonoveloovando.jpg" /></a></div>
En la página de Google Books referente al libro <b><a href="https://www.google.es/books/edition/After_Shave/bdZZ0AEACAAJ?hl=es" target="_blank">"After shave"</a></b> encontramos los siguientes datos biográficos del autor:<br /><blockquote><blockquote><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;"><b><span style="color: red;">Rodolfo Novelo Ovando (1976). </span></b><span style="color: #990000;">Nació en Chetumal. Poeta. Maestro en Educación. Ganador del concurso de publicación de obras del Fondo Editorial del Instituto Quintanarroense de la Cultura en 2001 y 2002, y del Premio Juan Domingo Argüelles en 2007. Mención de Honor en el Concurso de Cuento Corto Juan de la Cabada 2011. Finalista del XI y del XIII Concurso Literario Internacional "Ángel Ganivet", en su edición de poesía, celebrados en España/Finlandia, en 2017 y 2019, respectivamente. Ganador del concurso de publicación de obras 2019, convocado por el Instituto de la Cultura y las Artes de Quintana Roo. Obtuvo el 2° Accésit en la modalidad de poesía en la XXVII Edición del Certamen Literario Manuel-Orestes Rodríguez López, celebrado en España en 2022. Diplomado en Narrativa, en Literatura Europea Contemporánea, en Literaturas Mexicanas en Lenguas Indígenas y en Creación Literaria por el INBA y en Fomento a la Lectura por la UAM. Actualmente es becario del Programa de Estímulo a la Creación y Desarrollo Artístico de Quintana Roo (PECDA 2023), en la categoría Creadores con Trayectoria.</span></span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;"><span style="color: #990000;">Libros: Alegoría de un Instante, UAEM/ La Tinta del Alcatraz, Toluca, 2001 Tras el exilio de mis alas y En alguna parte de esta soledad, Fondo Editorial del I.Q.C. en 2003 y 2005, respectivamente Callar desde el silencio, Secretaría de Cultura de Quintana Roo/ CONACULTA, 2009 La Salvedad de los Negados, Gaceta del Pensamiento, 2012 Olivos para una tarde de luna, UQROO/Porrúa, 2015 La última oración del miedo, Instituto de la Cultura y las Artes de Quintana Roo, 2020 El discurso de la sed, Pinos Alados Ediciones, 2022 Ni un perro puede retozar en esta casa saciada de vacío, Ediciones Cátedra Pedagógica, Bogotá, Colombia, 2023 After Shave, Editorial Buenos Aires Poetry, Buenos Aires, Argentina, 2024.</span></span></blockquote></blockquote>Les recordamos que la presentación será el <b>próximo lunes 12 de febrero del 2024</b> a las <b>18:00 horas</b> en las instalaciones del <b>Instituto Cultural de México en España</b> ubicadas en el número 46 de la Carrera de San Jerónimo, justo enfrente del Congreso de los Diputados en Madrid.</div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-83543242725927541702024-02-08T17:22:00.000+01:002024-02-08T17:22:53.454+01:00Rafael Gutiérrez Quezada, proclamado ganador del Concurso de Relato Corto Eugenio Carbajal<span class="magazine">H</span>oy mismo se ha dado a conocer el ganador de la edición vigésimo primera del <b><a href="https://www.mieres.es/la-boca-de-amalia-del-mejicano-rafael-esteban-gutierrez-quezada-relato-ganador-de-la-xxi-edicion-del-certamen-eugenio-carbajal/" target="_blank">Concurso de Relato Corto Eugenio Carbajal</a></b> que desde hace 21 años promueve el <b><a href="https://www.mieres.es/turismo/geografia-e-historia/el-concejo-de-mieres-descripcion-geografica/" target="_blank">Ayuntamiento del Concejo de Mieres</a></b> en Asturias, España, dotado con un premio en metálico de 1,500 euros y la publicación del trabajo vencedor. En este 2024 la pluma ganadora es la del profesor mexicano y director de la consultoría Lemma,<b><a href="https://mx.linkedin.com/in/rafael-esteban-guti%C3%A9rrez-quezada-6b3390198" target="_blank"> Rafael Esteban Gutiérrez Quezada</a></b>. El relato premiado, titulado <b><i>"La boca de Amalia",</i></b> ha resultado vencedor entre los 333 trabajos que se presentaron en este año a concurso.<div><br /><b><i>Este premio literario, organizado por la Concejalía de Juventud del Ayuntamiento de Mieres a través de su Oficina Joven, debe su nombre al alcalde mierense Eugenio Carbajal, segundo alcalde de Mieres tras la reinstauración de la democracia en España y presidente de la Junta del Principado de Asturias, con quien se pone en marcha la Concejalía de Juventud del Ayuntamiento. Se convocó por primera vez en el año 2002 con el deseo de servir de aliciente para aquellas personas jóvenes con inquietudes literarias, que necesitaban un espacio para dar a conocer su obra y para que el nombre de Mieres del Camín tuviera un eco más allá de sus fronteras.
</i></b><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDsJG_Ek93BwDiKxIcps14iU-oxKt2j0XiK9fNUMfkbZV2bczMm6sQV2p6jNPd0IvELO7X8ZfuKGwKWb1SSIudYiGAb15qBx7OHDSaNBMPZlC2FHlKsEaDKsBCGrPS8umIJbGUXqIT6zk0LVmDXKAlxtbYA9kuKQUDLLyj6lS0bBJ2DN2ZJ4irTQ/s1600/rafaelestebangutierrezquezada.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="620" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDsJG_Ek93BwDiKxIcps14iU-oxKt2j0XiK9fNUMfkbZV2bczMm6sQV2p6jNPd0IvELO7X8ZfuKGwKWb1SSIudYiGAb15qBx7OHDSaNBMPZlC2FHlKsEaDKsBCGrPS8umIJbGUXqIT6zk0LVmDXKAlxtbYA9kuKQUDLLyj6lS0bBJ2DN2ZJ4irTQ/s1600/rafaelestebangutierrezquezada.jpg" /></a></div>En la propia web del <b><a href="https://www.mieres.es/" target="_blank">Ayuntamiento del Concejo de Mieres</a></b>, podemos leer <b><a href="https://www.mieres.es/la-boca-de-amalia-del-mejicano-rafael-esteban-gutierrez-quezada-relato-ganador-de-la-xxi-edicion-del-certamen-eugenio-carbajal/" target="_blank">el boletín con el que se ha dado a conocer</a></b> al vencedor de dicho concurso literario en el presente año:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">El jurado de la XXI edición del Certamen de Relato Corto Eugenio Carbajal ya ha elegido ganador entre los 333 trabajos presentados. Una cifra muy elevada que vuelve a confirmar el prestigio y la relevancia de esta convocatoria que, destinada a jóvenes entre 18 y 30 años, ha adquirido una gran proyección nacional e internacional. Prueba de ello es que el relato elegido en esta 21 edición ha sido “La boca de Amalia”, de Rafael Gutiérrez Quezada, de Ciudad de México.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">Licenciado en Estudios Latinoamericanos por la Universidad Autónoma de México y ganador del premio Memorial 68 de cuento en 2015 y del Concurso Iberoamericano de Ensayo para Jóvenes Fondo de Cultura Económica en 2017, entre otras distinciones, presentó un relato fantástico en el que una mujer joven, redactora de una prestigiosa revista de corazón, sufre un atropello después de que su jefe hubiese publicado un artículo sin su consentimiento bajo el título Halloween. Al recibir el alta tras el accidente, una médium a la que podemos llamar Amalia se pone en contacto con ella para que le escriba un libro sobre espiritismo y artes ocultas. A partir de ese momento, inmersa en historias de encuentros y conocimientos espirituales, la protagonista empieza a ver a un hombre en todas partes, llegando incluso a perseguirlo por todo Madrid. Él explica que su única intención es ayudarla a comprender. A comprender también su realidad.</span></blockquote></blockquote>Sirva el presente texto como un amplio reconocimiento para este mexicano que ha obtenido un premio literario en España y para dar a conocer en nuestra Comunidad virtual los logros que nuestros connacionales obtienen en suelo hispano.</div><div><br /></div><div style="text-align: center;"><b><span style="color: red; font-family: Varela Round; font-size: x-large;">¡Muchas felicidades! </span></b></div><div><br /></div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-77210221003992583032024-02-07T18:40:00.000+01:002024-02-07T18:40:44.280+01:00Amanda de la Garza, curadora mexicana: es la nueva subdirectora artística del Museo Reina Sofía<span class="magazine">Y</span> ya que estamos abordando el tema de nuevos nombramientos que tienen que ver con mexicanos en España, el anuncio de hoy miércoles 7 de febrero del 2024 nos viene como anillo al dedo. En conferencia de prensa <b>Manuel Segade</b>, actual director del <b><a href="https://www.museoreinasofia.es/" target="_blank">Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía</a></b> de Madrid, dio a conocer el nombramiento de la curadora e historiadora de arte mexicana <b><a href="https://mx.linkedin.com/in/amanda-de-la-garza-mata-aa003b27" target="_blank">Amanda de la Garza</a></b> (Monclova, México, 1981) como nueva subdirectora artística de la institución.<div><br /></div><div>Actualmente de la Garza funge como directora general de Artes Visuales, así como también directora del Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) ambas de la UNAM en México. Cabe destacar que <b><i>"...el proceso selectivo para elegir al nuevo subdirector del Museo Reina Sofía se inicio el pasado 4 de noviembre, a él se han presentado 52 candidatos, tanto españoles como extranjeros, aunque solo una decena han llegado a la fase final del proceso."</i></b><br /><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhik1kibofLHH3mvCmdAC8baxKbV2Z2DVyx9ZoWX6Zi7BOjhJa9CanuxaYs3e_MMV6eu3sSkeNPLX-3zVdg_MrP24frc0doAgT-lPsf-pbjGjKgMu0FvD48a92b1gFdqfeFr-Z9suLyX50fCqkTXRvTxM-RJnHahtDPL7sxVuF2HdoWWqcH8da7ZA/s1600/amandadelagarza.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="593" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhik1kibofLHH3mvCmdAC8baxKbV2Z2DVyx9ZoWX6Zi7BOjhJa9CanuxaYs3e_MMV6eu3sSkeNPLX-3zVdg_MrP24frc0doAgT-lPsf-pbjGjKgMu0FvD48a92b1gFdqfeFr-Z9suLyX50fCqkTXRvTxM-RJnHahtDPL7sxVuF2HdoWWqcH8da7ZA/s1600/amandadelagarza.jpg" /></a></div>En el <b><a href="https://www.museoreinasofia.es/prensa/nota-de-prensa/amanda-garza-nueva-subdirectora-artistica-museo-reina-sofia" target="_blank">boletín de prensa</a></b> que el propio Centro de Arte Reina Sofía publicó en su página web, podemos encontrar unos apuntes biográficos de la curadora mexicana, ahora flamante Subdirectora Artística del MNCARS:<br /><blockquote><blockquote><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;"><b><span style="color: red;">Amanda de la Garza </span><span style="color: #990000;">(Monclova, México, 1981).
</span></b><br /><span style="color: #990000;">Curadora e historiadora del arte. Desde 2020 es directora general de Artes Visuales y
del Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC) de la UNAM, una de las
instituciones más importantes en su campo de América Latina.</span></span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;"><span style="color: #990000;">Formada en Estudios curatoriales, Historia del Arte, Antropología y Sociología, entre
2012 a 2019 ha sido como curadora adjunta en el MUAC. Ha comisariado y coordinado
más de 30 exposiciones de arte moderno y contemporáneo, así como exposiciones de
archivo y revisiones de reconocidos artistas, de entre los que destacan: Harun Farocki,
Hito Steyerl, Vicente Rojo, Jeremy Deller, Isaac Julien, Jonas Mekas, José Dávila y
Chantal Peñalosa para museos en México y en el extranjero.</span></span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;"><span style="color: #990000;">
Fue co-curadora de la XVII Bienal de Fotografía del Centro de la Imagen y de Lecturas
de un territorio fracturado, primera revisión de la colección de arte contemporáneo del
Museo Amparo en Puebla. Ha publicado numerosos ensayos, entrevistas y reseñas en
catálogos, libros y revistas especializadas. Ha sido galardonada con el Premio
Curadores Emergentes, la Bienal Fronteras y varias becas de investigación en México
y el extranjero.</span></span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;"><span style="color: #990000;">Actualmente, es integrante de las juntas directivas del CIMAM (International Committee
for museums and Collections of Modern Art), de ICOM México y es miembro de AAMD
(Association Art Museum Directors). </span></span></blockquote></blockquote>Desde este modesto espacio le enviamos nuestra más cordial felicitación a esta mexicana que ocupa desde hoy un puesto importante en una de las instituciones culturales españolas de gran renombre y con gran proyección a nivel mundial.</div><div><br /></div><div><div style="text-align: center;"><span style="color: red; font-family: verdana; font-size: x-large;"><b>¡Muchas felicidades!</b></span></div></div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-44752656820705308112024-02-06T19:59:00.000+01:002024-02-06T19:59:15.291+01:00Alondra de la Parra nombrada directora artística de la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid<span class="magazine">L</span>a juventud de una persona no es obstáculo para desarrollar una carrera profesional llena de logros y metas alcanzadas. Es el caso de <b><a href="https://alondradelaparra.com/es/" target="_blank">Alondra de la Parra,</a></b> directora de orquesta mexicana con un importante historial musical a sus espaldas. No sólo ha estado al frente de muchas de las sinfónicas mas importantes del mundo sino, además, ha sido fundadora y directora musical de agrupaciones tan respetadas como la Orquesta Filarmónica de las Américas con sede en Nueva York. Y podríamos decir, sin temor a equivocarnos, que se ha convertido en una especie de embajadora de la música mexicana de concierto por todo el mundo.<br /><br />Recientemente nos hemos enterado que <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Alondra_de_la_Parra" target="_blank">Alondra de la Parra</a></b> ha sido designada como la nueva directora titular y artística de la <b><a href="https://www.fundacionorcam.org" target="_blank">Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid,</a></b> cargo que ejercerá a partir del próximo mes de septiembre, tomando a su cargo la temporada 24/25 de la institución. <b><i>La Orquesta de la Comunidad de Madrid, surgida en 1987 gracias al apoyo de la Consejería de Cultura, Turismo y Deportes de la Comunidad de Madrid, desarrolla su actividad a través de distintas iniciativas, proyectos y ciclos artísticos en diferentes sedes e instituciones.<br />
</i></b><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjm5WQUx7cvuq82xXdD1xMkQss4leMSPkve6KneUGStEb1HTpgWjNua5TIimdvWADpcp_OS-ExC1gJPaX6-2eITgDUlapHPITPQIB0Z7uvbq9y581WWXpsXXNpXo6l4bcDdkUR_RrrW9vlYP38TcSc4XoFTpy5wNHSBQDtkv36hR71duGB1nDAXNw/s1600/alondradelaparra.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="416" data-original-width="509" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjm5WQUx7cvuq82xXdD1xMkQss4leMSPkve6KneUGStEb1HTpgWjNua5TIimdvWADpcp_OS-ExC1gJPaX6-2eITgDUlapHPITPQIB0Z7uvbq9y581WWXpsXXNpXo6l4bcDdkUR_RrrW9vlYP38TcSc4XoFTpy5wNHSBQDtkv36hR71duGB1nDAXNw/s1600/alondradelaparra.jpg" /></a></div>En su cuenta de Facebook, la <b><a href="https://www.facebook.com/FundacionORCAM" target="_blank">Fundación Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid</a></b>, apareció hace unos pocos días el siguiente texto que reproducimos aquí:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">¡Bienvenida a la Fundación Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid, Alondra!</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
Alondra de la Parra será nuestra nueva directora artística a partir de la temporada 24/25. La maestra mexicana ha sido escogida bajo criterios de máxima excelencia y la aprobación del Patronato de la Fundación ORCAM por su profundo conocimiento de la música y su conexión con el público, que la han convertido en una de las directoras más destacadas y prestigiosas a nivel internacional. Con su nombramiento, será la segunda vez que la Fundación cuente con una mujer como máxima representante artística.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
De la Parra ha dirigido más de 100 orquestas de las más importantes del mundo, entre las que se encuentran la Orchestre de Paris, la London Philharmonic Orchestra, Tonhalle-Orchester Zürich o Accademia Nazionale di Santa Cecilia. En España, destaca su dirección de la Orquesta y Coro Nacionales de España, además de otras orquestas. Entre otros reconocimientos, cuenta con dos nominaciones a los Grammy Latinos.</span> </blockquote></blockquote><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">
La Fundación ORCAM recibe con mucha ilusión a Alondra de la Parra y nos ponemos a trabajar con ella en el nuevo proyecto artístico de la siguiente temporada.</span></blockquote></blockquote>Nos da muchísimo gusto difundir esta noticia, no sólo porque conocemos la enorme valía de esta joven directora mexicana, sino además porque viene a ocupar un importante puesto dentro de la escena musical española, posición que seguramente desempeñará con buen acierto y al son de su inconfundible y maravillosa batuta.<div><br /></div><div style="text-align: center;"><b><span style="color: red; font-family: verdana; font-size: x-large;">¡Muchas felicidades!</span></b></div>Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-83055109455497122212024-01-19T19:33:00.000+01:002024-01-19T19:33:51.956+01:00Presencia mexicana en la muestra "Entre nosotros y los otros: Juntos Aparte" en Casa de América<b><a href="https://www.casamerica.es" target="_blank"><span class="magazine">C</span>asa de América</a></b> es un <b><i>consorcio público formado por el Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación, la Comunidad de Madrid y el Ayuntamiento de Madrid que tiene como objetivo estrechar los lazos entre España y el continente americano, en particular en América Latina y el Caribe.</i></b> Por tanto, su actividad constante es mostrar aquellas manifestaciones que vinculen ambos mundos. La exposición <b><a href="https://www.casamerica.es/exposiciones/entre-nosotros-y-los-otros-juntos-aparte" target="_blank">"Entre nosotros y los otros: Juntos Aparte"</a></b>, que podrá verse en Casa de América en Madrid hasta el 9 de febrero, reúne a 24 artistas de 11 nacionalidades, de entre los que destacamos a los tres mexicanos que ahí exponen: <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Betsabeé_Romero" target="_blank">Betsabeé Romero</a></b>, <b><a href="http://pablohelguera.net" target="_blank">Pablo Helguera</a></b> y <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Teresa_Margolles" target="_blank">Teresa Margolles</a></b>.<br />
<br /><b>
Entre nosotros y los otros: Juntos Aparte<i> forma parte del proyecto de trabajo en conjunto, desde el año 2017 hasta la actualidad, entre la Fundación El Pilar (Colombia) creadora de JUNTOS APARTE y dirigida por Alex Brahim, y BIENALSUR. Otros capítulos de Entre nosotros y los otros: Juntos Aparte tuvieron lugar en esta IV edición de BIENALSUR en el Museo Nacional de Colombia en Bogotá y el MUNTREF-Museo de la Inmigración/Centro de Arte Contemporáneo en Buenos Aires
</i></b><div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQEBqAv1XcxRHcUb4SxgFQlCcCBMOFwNYzlW-xVpXAHhmswoLhy_Sxd5ZjnaT0tZEL62YJWEW4SjoroT-SxMHmnj7ewe76XKQ4FPAfA-uGU55_-WVM0ejK1BGP2isa72Cy2bv4jVOrtWkh3mKH6D_11tjAoDKqb30f9CcBildLrnfvovVu0ooMwA/s1600/betsabeeromero01.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="466" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQEBqAv1XcxRHcUb4SxgFQlCcCBMOFwNYzlW-xVpXAHhmswoLhy_Sxd5ZjnaT0tZEL62YJWEW4SjoroT-SxMHmnj7ewe76XKQ4FPAfA-uGU55_-WVM0ejK1BGP2isa72Cy2bv4jVOrtWkh3mKH6D_11tjAoDKqb30f9CcBildLrnfvovVu0ooMwA/s1600/betsabeeromero01.jpg" /></a></div>
La Casa de América nos ofrece una visión particular de las obras mexicanas que pueden verse en la exposición:
<br /><span style="font-family: Varela Round; font-size: medium;"><b><span style="color: red;"></span></b><blockquote><b><span style="color: red;"></span></b><blockquote><b><span style="color: red;">Betsabée Romero
</span><br /><span style="color: #990000;">Tu huella es el camino y tu camino es de paz
</span><br /><span style="color: #990000;">Instalación. Neón y hormas de zapatos
</span><br /><span style="color: #990000;">80 x 240 cm
</span><br /><span style="color: #990000;">2018
</span></b><br /><span style="color: #990000;">En los pasos ilegales y las trochas entre Colombia y Venezuela los migrantes siempre se encuentran con el río Táchira. En la frontera entre Norte de Santander y el Táchira Romero
propone la revisión del significado de objetos cotidianos, para apuntar a las huellas de los individuos en tránsito en medio de la crisis venezolana.
Las hormas de calzado hacen eco a la importante industria zapatera de Cúcuta hasta hace unos años. En ellas se tallan los pies de caminantes y se entrelazan con alambres de púas, articulándose en un puente que cuelga y conecta los espacios apartados. La línea iluminada es la frontera entre Colombia y Venezuela a la altura del área Metropolitana de Cúcuta: rutas difíciles de transitar donde los migrantes encuentran complejas dinámicas de poder y ásperas formas de control territorial
</span><br /><br /><b><span style="color: red;">Pablo Helguera
</span><br /><span style="color: #990000;">Las ruinas del libertador
</span><br /><span style="color: #990000;">Edición impresa
</span><br /><span style="color: #990000;">13.5 x 20 cm
</span><br /><span style="color: #990000;">2017
</span></b><br /><span style="color: #990000;">Las ruinas del libertador se inspira en un episodio concreto que vivió el artista en la frontera colombo-venezolana. Durante el viaje de su proyecto Escuela del desasosiego panamericano, en el que Pablo Helguera recorrió de Alaska a la Tierra del fuego en una furgoneta-escuela portátil, tuvo un particular y complejo episodio al intentar cruzar de un país a otro.
A tan sólo un kilómetro de la línea, en el Templo Histórico de la Villa del Rosario de Cúcuta, donde se fundó La Gran Colombia, Helguera elaboró un discurso basado en los diez días que truncaron su recorrido. Este relato vio por primera vez la luz pública, trece años después, con esta obra creada para Juntos Aparte. Allí, el tono irónico de la producción de Helguera alude al contexto fronterizo, abordándolo como un escenario cíclico de futuros cancelados.
</span><br /><br /><b><span style="color: red;">Teresa Margolles
</span><br /><span style="color: #990000;">Carretilleras sobre el Puente Internacional Simón Bolívar
</span><br /><span style="color: #990000;">Fotomural en papel encolado
</span><br /><span style="color: #990000;">Medidas variables
</span><br /><span style="color: #990000;">2017-2023
</span></b><br /><span style="color: #990000;">Esta obra permite a las carretilleras, valientes mujeres que cruzan los bienes de otros como medio de subsistencia en la frontera colombo-venezolana, emerger en puntos inusitados, revelando su realidad y plantando cara al visitante o el transeúnte en lugares como el Museo de Arte Moderno de Bogotá, el Museo Es Baluard en Palma de Mallorca, el casco urbano de Cúcuta, en medio del festival de arte urbano Atacarte, o las salas de exposición de Casa de América en Madrid.
La ilustración de este caso concreto es también un gesto de reconocimiento y puesta en valor de la figura de la mujer, sobre quien recaen habitualmente el cuidado, la resistencia y la búsqueda del bienestar en los entornos de crisis.</span></blockquote><span style="color: #990000;"></span></blockquote></span>Les recordamos que la exposición <b>"Entre nosotros y los otros: juntos aparte"</b> podrá verse <b>hasta el 9 de febrero del 2024</b> en la Sala Torres García de la Casa de América en un horario de <b>lunes a viernes de 11:00 a 19:30 horas y los sábados de 11:00 a 15:00 horas</b>. Los domingos y festivos permanecerá cerrado. La entrada es libre hasta completar aforo.Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6961999.post-77239900955883429522024-01-15T22:57:00.000+01:002024-01-15T22:57:15.804+01:00Kiko Helguera, musicólogo y abogado mexicano. presenta en RNE el programa Los Ultrasónicos<span class="magazine">D</span>esde hace muchos años que nos conocemos <b><a href="https://es-la.facebook.com/enrique.helguera.3" target="_blank">Enrique "Kiko" Helguera</a></b> y yo. Los dos somos chilangos, nacidos en la Ciudad de México y ambos tenemos muchos años viviendo en España. Él en Madrid y yo en Málaga. Además de su carrera profesional que es el Derecho, Kiko tiene ya una larga trayectoria como locutor, productor y DJ musical con varios programas en <b><a href="https://www.rtve.es/play/radio/" target="_blank">Radio Nacional de España</a></b> a sus espaldas. Actualmente, es uno de los tres presentadores del programa <b><a href="http://twitter.com/ultrasonicos3" target="_blank">Los Ultrasónicos</a></b> que se emite los domingos de 19:00 a 22:00 horas en la frecuencia de Radio 3 del ente público de comunicación radial.
<br /><br />
Con cierta frecuencia Kiko aborda en su programa asuntos que tienen algo que ver con México, de una u otra manera. Y en la emisión de ayer <b>domingo 14 de enero del 2024</b>, el tema del programa partió de un tema del saxofonista norteamericano <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/John_Zorn" target="_blank">John Zorn</a></b> entresacado del álbum titulado <b><i>"Homenaje a Remedios Varo</i></b>" y a partir de él programar los once temas <b><a href="https://www.rtve.es/play/audios/los-ultrasonicos/ultrasonicos-kiko-helguera-semana-nueve-lunes-14-01-24/15915959/" target="_blank">que presentó en su programa</a></b>. Una emisión altamente recomendable para todos aquellos amantes de la buena música que se hace en cualquier parte del mundo. Cabe mencionar que <b><a href="https://es.wikipedia.org/wiki/Remedios_Varo" target="_blank">Remedios Varo</a></b> fue una pintora española que vivió muchos años en México y que influyó notablemente en una generación de artistas mexicanos.<div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvwrJtJ5Xf8K-hqZQk5Ewh1nCLdd3mxC6jE54U9nAhQY5-qzDdZcjXHOp_TZSytO0ehS1uwh0BtA4Sv0_u7OVoyS1AUWA42CFiA7_viztLkVCUMZ47EQzlhv4pom2Lftdrg7w2j5LNBmdE2mdH77nlVJnwPpKX9ufVxz5ZZ9HWr-0eqF56Wrsdxg/s1600/ultrasonicos.jpg" style="display: block; padding: 1em 0px; text-align: center;"><img alt="" border="0" data-original-height="523" data-original-width="510" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvwrJtJ5Xf8K-hqZQk5Ewh1nCLdd3mxC6jE54U9nAhQY5-qzDdZcjXHOp_TZSytO0ehS1uwh0BtA4Sv0_u7OVoyS1AUWA42CFiA7_viztLkVCUMZ47EQzlhv4pom2Lftdrg7w2j5LNBmdE2mdH77nlVJnwPpKX9ufVxz5ZZ9HWr-0eqF56Wrsdxg/s1600/ultrasonicos.jpg" /></a></div>En la <b><a href="https://www.rtve.es/play/audios/los-ultrasonicos/ultrasonicos-kiko-helguera-semana-nueve-lunes-14-01-24/15915959/" target="_blank">descripción del programa de ayer domingo</a></b>, Kiko escribe lo siguiente:<br /><blockquote><blockquote><span style="color: #990000; font-family: Varela Round; font-size: medium;">Esta noche nos sumergimos en "La semana con nueve lunes", título de una canción del compositor y saxofonista norteamericano John Zorn, incluida en su nuevo álbum titulado (en español) "Homenaje a Remedios Varo", la primera y probablemente única pintora surrealista española, contemporánea y amiga de Federico García Lorca, Salvador Dalí, Marc Chagall y André Breton, nacida hace ahora 115 años, quien murió exiliada en México en los años 60 permaneciendo casi en el anonimato hasta hace poco. Creó un universo rompedor, místico, telúrico y enigmático partiendo de El Bosco y Brueghel y siguiendo su premisa de que “El arte no tiene fronteras, es un territorio ilimitado de imaginación y libertad.” Esa será nuestra “Papilla estelar” (título de uno de sus cuadros) de hoy: una mixtura de los más recientes álbumes de artistas únicos ("Personajes libélulas" como ella los llamaría) de procedencias y universos sonoros dispares, comenzando por David Bowie y la espléndida versión al piano que ofrece Brad Melhdau de "Life on Mars" en su último álbum, "Your mother should know", y siguiendo con Enji, cantante revelación de origen mongol residente en Munich y su deslumbrante álbum "Ulaan". El soberbio dúo sueco Väsen refleja el cálido universo sonoro de los fríos bosques escandinavos con el colorido de sus instrumentos barrocos en "Mellekin".
</span></blockquote></blockquote>Para todos aquellos amantes de la buena música, que buscan verdaderas joyas musicales y que se alejan de todas aquellas propuestas comerciales, les recomendamos ampliamente el programa de Los Ultrasónicos y especialmente el que se emite los domingos de 21:00 a 22.00 horas por RNE 3, en donde un mexicano en España Kiko Helguera programa verdaderas joyas musicales...Alfredohttp://www.blogger.com/profile/02862175500558799244noreply@blogger.com0