Sin lugar a dudas, la personalidad y la propuesta artística del pintor malagueño Pablo Ruiz Picasso ha servido de base y motivación para el trabajo de nuevas generaciones de artistas que, en todo el mundo, se han sentido motivados a través de su legado. Precursor de diversas corrientes como el cubismo, el abstraccionismo y el surrealismo, Picasso ha dejado una huella imborrable que nuevos creadores la han utilizado para producir sus propios trabajos con una influencia que no pueden ocultar.
Hoy 29 de septiembre del 2023 se inaugura en Málaga la exposición "Picasso en la memoria" que reúne los trabajos de 92 artistas mexicanos —que curiosamente son los mismos años que vivió el pintor malagueño de 1891 a 1973. La muestra consta de 270 obras de pequeño formato hechas expresamente para este evento. La exhibición de los trabajos será en la Galería Alfajar ubicada en la céntrica calle Císter número 1, en un costado de "La manquita" que es como se conoce popularmente a la catedral malagueña.En la propia página de la Galería Alfajar nos topamos con este texto explicativo que nos habla acerca de la exposición "Picasso en la memoria":
Hoy 29 de septiembre del 2023 se inaugura en Málaga la exposición "Picasso en la memoria" que reúne los trabajos de 92 artistas mexicanos —que curiosamente son los mismos años que vivió el pintor malagueño de 1891 a 1973. La muestra consta de 270 obras de pequeño formato hechas expresamente para este evento. La exhibición de los trabajos será en la Galería Alfajar ubicada en la céntrica calle Císter número 1, en un costado de "La manquita" que es como se conoce popularmente a la catedral malagueña.En la propia página de la Galería Alfajar nos topamos con este texto explicativo que nos habla acerca de la exposición "Picasso en la memoria":
Llega a Málaga una exposición colectiva internacional en conmemoración a los 50 años del fallecimiento de Pablo Picasso.
92 artistas mexicanos se reúnen, uno por cada uno de los 92 años que vivió Picasso. Un homenaje al precursor del cubismo, abstracionismo y surrealismo en la ciudad que lo vio nacer y crecer y donde cada artista presenta 3 obras, en pequeño formato. Todas fueron creadas especialmente para este proyecto llevado a cabo por AREA7, de Fernando Aroche Bello.
Las técnicas utilizadas en las obras son tan variadas como sus artistas: pintura al óleo, collage, acuarela, fotografía, cianotipia, etc. “En todos estos años hemos trabajado para apoyar a los artistas para que puedan generar o ampliar, en algunos de los casos, su currículum internacional. Además, al unificar los formatos hacemos que cada obra alcance su justo valor por sí misma, por su manufactura, y no por su tamaño” apunta Aroche.
La exposición esta programada para estar abierta al público hasta el próximo 24 de octubre del 2023Fernando Aroche es promotor y gestor cultural desde hace 25 años, habiendo gestado otros proyectos como “100 Fridas para Frida”, “Mosaicos para Dantes” y “Homenaje a Leonardo Da Vinci”. El proyecto presente es, además, autogestionado a través de los propios artistas y ha sido expuesto en Madrid este verano. Aroche cuenta cómo viajó con 276 obras de arte (de 20 x 20) en su maleta desde México para poder exponerlas.